少数民族戏曲藏剧

藏剧是藏族戏曲剧种的统称。在西藏、四川、青海、甘肃的藏族地区，以及印度、不丹、锡金等国家的藏族聚居地，都有藏剧的流传。其中包括西藏藏剧、安多藏剧、德格藏剧、嘉绒藏剧等。

西藏藏剧藏语称“阿吉拉姆”，起源于宣扬佛教哲理的哑剧性跳神仪式。

17 世纪从寺院宗教仪式中独立出来，组织起职业剧团，编写藏剧脚本，进一步综合藏族古典文学、音乐、舞蹈、说唱、美术和杂艺武技等成就，发展为有唱、舞、韵、白、技、表六功相结合的戏剧艺术。旧时的藏历七月雪顿节（酸奶宴会节，亦为丰收节）后来成为藏戏节，每年此时有十二个剧团到拉藏会演，并有不同的表演形式和流派。

西藏藏剧原为广场剧，伴奏乐器只有一鼓一钹，演唱中有人声伴唱帮腔，有点像汉族戏曲的高腔。演员表演时戴面具。面具有黄色山羊皮和蓝色硬质的不同。藏剧演出一般分三个部分。第一部分“顿”是开场白，类似跳加官（旧时戏曲开场时，或者有显贵到场时加演的舞蹈节目，由一个演员戴假面具，穿红袍、皂靴，手里拿着“天官赐福”等字样的布幅向台下展示，表示庆贺），意为酬神、祈祷、祝福，并介绍剧情。第二部分叫做“雄”，即正戏。先由一人用韵白讲解剧情，接着剧中角色出来演唱，然后台上所有人一齐起舞，或表演技巧。如此循环，短则二、三小时，长可达七天七夜。第三部分称为“扎西”，意为祝福迎祥。

藏剧剧目有十三大本，经常上演的是八大本，它们是：《文成公主》、《诺桑王子》、《卓瓦桑姆》、《苏吉尼玛》、《顿月顿珠》、《赤美滚丹》、《郎萨姑娘》、《白马文巴》。除《文成公主》外，其他剧目内容多与神话
和宣扬佛教有关。

藏剧的音乐与藏族民歌有非常密切的关系。西藏藏剧的唱腔高亢、嘹亮，主要是自由节奏的散板。每句唱腔之后都有人声帮和。剧中各个人物基本上因人定曲，互相间唱腔不能随意借用与混淆。一般每个剧中人物从头至尾基本上只用一个长调、一个短调，甚至只用一个唱腔。

传统藏戏的唱腔大约有 60 多种，可分为“当仁”（长调）、“当通”（短调）、“当老”（反调）、“雄玛朗达”（韵白带唱）、“谐玛朗达”（民歌调）、“觉鲁”（悲歌）、“且令”（半反复）几类。这些唱腔大部分篇幅较短小，只能容纳两句唱词。

例 114

反调

悲歌

藏戏中还穿插有不少民间歌曲。每表演完一段剧情，全体演员便载歌载舞，以调节观众情绪，并表示两个段落的转折。这些歌曲与剧情并无直接关系。