地方戏的文学形式

清代地方戏在民间长期的演出过程中，对先前的戏剧文学形式又进行了调整和发展。主要表现如下：

1、高腔剧种进一步在传统的套曲分出形式内进行了表现手法的改革：它将明代弋阳诸腔的畅滚，演化为无韵散文体曲文和放流。所谓畅滚，就是指在曲牌之外加唱大段的滚调，这在本书第二章第二节已有所涉及。到清代的高腔剧种中，畅滚便进一步散体化为无韵的曲文，更口语化，较之弋阳诸腔的畅滚也应用得更普遍了。由于无韵散文体曲文可根据剧情选择适当语言，不必受韵律曲牌限制，无疑更有利于随心所欲地表现剧情。而将畅滚进一步融入原剧曲词当中，使之演化为一支曲牌本身的乐句、曲牌本身的有机组成部分，就是放流。如湘剧、川剧《抢伞》两段同一曲牌的唱词：湘剧［金莲子］古今愁，谁知目下这般忧。（耳听人声闹，忙向森林躲，）恐怕有人搜，恐怕有人搜。

川剧［金莲子］孤身愁，谁知目下这般忧。（耳听人马吼，贼子下山丘，忙向林中走，）恐怕有人搜，恐怕有人搜。
其中括号里边唱词，是放流部分，括号外则是全曲的基本调式。总之，“放流”的句数可按内容需要来增减，次数也不拘，自由灵活，比起弋阳诸腔的加滚在艺术表现上也与全剧更为和谐统一。

2、梆子、皮黄等剧种在音乐结构上改变了南戏、杂剧及昆弋诸腔传奇所用的曲牌联套体形式，创造了一种以板式变化为特征的音乐结构形式，引起了戏曲文学形式的变化。

所谓板式变化体，就是“以一对上、下乐句为基础，在变奏中突出节拍、节奏变化的作用，以各种不同的板式（如三眼板、一眼板、流水板、散板等）的联结和变化，作为构成整场戏或整出戏音乐陈述的基本手段，以表现各种不同的戏剧情绪”（《中国大百科全书·戏曲卷）。

板式变化体的音乐结构形式对戏剧文学的影响主要有

一是这种音乐结构的唱词通常用七字或十字句为主的整齐排偶句，不受任何曲牌字数及联套形式的限制，可完全随剧情需要决定曲词的长短多少，伸缩自如，灵活简便。不必再用内容来迁就形式。其它戏剧表现手段念做打也可依据情节灵活处理，不必再受以唱为主的套曲的制约。

二是作者不必再受套曲分出形式的限制，可以根据戏剧冲突、发展需要来安排场次，创造了分场的剧本结构新形式。这是中国戏剧史上的一次具有划时代意义的革新，它彻底解决了戏剧结构与音乐结构的矛盾，大大增进了戏剧表现生活的能力，进一步提高了我国古典戏剧的综合性能和戏剧化程度。