哭 诉_诗集

现代抒情长诗。蒋光慈著。写成于 1927 年 10 月 6 日。春野书店 1928 年 3 月 18 日初版。列为“太阳小丛书”第四种。后改题为《献给母亲》。

这是一首自传体长诗，表现了诗人在现实压抑下痛苦孤独的灵魂和真诚炽烈的感情。1927 年的中国，正是大革命失败后血雨腥风、阴云遮天的时代，轰轰烈烈的北伐战争功亏一篑，全国人民向往已久的国家统一、和平民主的社会没有出现，刽子手的屠刀反而在中国上空高高扬起。作为思想进步、欢呼革命的青年诗人，蒋光慈内心受到了现实的戕害。由于时代的煎逼，情绪的愤懑，他不得不以笔为枪、长诗当哭，向封建势力和新军阀发出愤怒的声讨，向高天厚地，芸芸苍生发出痛切肺腑的“哭诉”！在长诗中，诗人的情绪是低落的，流露出一种深沉凝重的悲剧情调。他在茫茫大地上悲诉：“今年的黄浦江中鼓荡着血潮，偌大的上海城但闻鬼哭与狼嚎；/无数的兄弟们就此被恶魔葬送了，遗留下的，啊，只有这呜咽的波涛。”他向茫茫天宇中呼喊：“呵，我只恨，我只恨，我的心愿大而能力小。”“诗人呵，痛哭吧，祖国而今到了沦亡的时候。”但是，诗人毕竟不是一个只会临风堕泪的弱者，在他悲感的诗行背后，隐含着一个对严酷现实沉着而坚定的回答：“往日的朋友有许多发财的发财，做官的做宫，/今日的朋友也有不少投降的投降，丢脸的丢脸。/但是母亲呵，你给了我这一付铁一般的骨头，/我只知道倔强、抵抗、悲愤，顽固，至死不变。”悲凉的气氛，深沉的咏叹，轩昂的气势，不屈的精神，构成长诗《哭诉》感人肺腑，催人奋起的主旋律。茫茫夜色中，我们仿佛看到一位坚忍倔强的革命者，捧出自己鲜红炽热的心，将滚烫的心灵之血洒在旧中国混茫的大地上。在《哭诉、后记》中，诗人明确指出：“倘若别的诗人矜持自己是超时代的艺术家，是美的创造者；那我就矜持我是时代的忠实的儿子，是暴风雨的歌者。”的确，在《哭诉》中诗人表现出的的确是一个“暴风雨的歌者”的形象。他不畏牺牲，不畏残暴，坚持信仰，字字泣血，他以自己激切、复杂、真诚感人的心曲，强烈地吸引了读者，使他们的心也在这悲天怆地的哭诉中震颤。《哭诉》完全取材于大革命失败后，中国社会黑暗的历史现实，以极广阔的视角全方位地反映了时代的真实性；但是，诗人并没有用平实直露的现实主义手法具体描述，而是用充满主观色彩的心灵“哭诉”，在人的内心宇宙中捕捉到了时代的投影。同时，《哭诉》不仅反映了黑暗时代阶级大博斗的惨酷现实，而且预示了黑暗中的点点光明，酣畅淋漓地喊出了革命者在逆境中奋然前行，不达目的誓不罢休的战斗宣言，在当时起到了鼓舞人心，震聋发聩的作用；直到今天，也仍然能给人以奋斗的力量，引起读者强烈的心灵共鸣。

用诗歌反映革命现实，鼓舞革命斗志，虽然不是蒋光慈的独创，但却只有在他这里才首先得到了思想与艺术双峰对峙的体现。因此，郁达夫在《光慈的晚年》中曾说： “1928 年、1929 年后，普罗文学就执了中国文坛的牛耳。光慈的读者崇拜者也在这两年突然增加起来。”从这个意义上说，蒋光慈的哭诉的确开了“普罗诗派”革命文学的先河。