卓人月，首先要掌握他们的戏剧理论。

孟称舜的戏剧理论主要是关于雄爽、婉丽的戏曲风格的。
对南北曲的比较是明代曲坛一个重要的论题。孟称舜采用“雄爽”和“婉丽”的概念，从创作实际出发，对戏曲的风格划分，提出了自己的见解。他认为作为不同的风格，雄爽和婉丽是没有高下之分的，而且不能笼统地以雄爽和婉丽来概括南北的戏曲风格。他将元明杂剧分为婉丽和雄爽两类，将其编辑的《古今名剧合选》，分别命名为《柳枝集》和《酹江集》。俞文豹《吹剑续录》载：东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’。”孟称舜据“杨柳岸，晓风残月”命名元明杂剧之婉丽者；借《念奴娇·赤壁怀古》的末句“一樽还酹江月”命名元明杂剧之雄爽者，正是为了突出二者风格上的不同。
作为两种相对于的风格，雄爽和婉丽具有截然不同的特点。而孟称舜对雄爽、婉丽的表述，是从情感表达和语言表现两方面入手的。首先，在情感表达上，他要求两者都必须“尽情”，但是婉丽之作要“惆怅得尽情”，而雄爽之作要“痛快尽情”。其次，在语言上，孟称舜要求婉丽之作，要“语语淹润”、“语语婉隽”，要“怨而不怒”；而雄爽之作要“语语爽健”、“语语雄快”、“语语沉郁顿挫”，要“苍凉慷慨”。
而卓珂月在戏剧理论上的突出贡献，主要体现在有关悲剧的论述和对戏曲的教育作用的认识上，代表性著作就是他的《新西厢序》。他在《新西厢序》里讲到“夫剧以风世，风莫大乎使人超然于悲欢而泊然于生死。生与欢，天之所以鸩人也；悲与死，天之所以玉人也。”在这里，卓人月提到了戏曲对人精神的净化作用，认为戏曲具有教育作用，而这种作用的最高境界就是由悲与死使人超越悲欢生死。由此出发，卓人月对戏曲创作提出了批评。认为戏曲创作多落入“当悲而犹不忘欢，处死而犹不忘生”的窠臼，因此缺少悲与死所具有的教育净化作用。即使像王实甫和汤显祖这样优秀的作家，也不能免俗。