野火春风斗古城_电影故事梗概|评析与欣赏

1963年黑白片

摄制：八一电影制片厂

编剧：李英儒

导演：严寄洲

摄影：曹进云张冬凉

主要演员：王晓棠（饰金环、银环）王心刚（饰杨晓冬）陈立中（饰杨母）王润身（饰关敬陶）李壬林（饰高大成）

【故事梗概】

抗日战争相持阶段的末期，日寇控制下的地区兵力空虚。游击队政委杨晓冬在武工队队长和地下交通员金环、银环姐妹的护送下，进入冀中平原的一座古城，通过党的外围组织中的青年高自萍搞到了证件，落脚在地下党员韩燕来家。

杨晓冬根据情报判断，伪治安军团长关敬陶与日寇和伪治安军存在着矛盾，而关敬陶团在伪军中战斗力又较强，因此，如能瓦解关团，对日寇的军事部署和整个伪治安军将是致命的打击。遵照上级批准的行动计划，杨晓冬组织地下工作者，一方面展开了争取关敬陶的工作，一方面派韩燕来打入伪治安军，启发教育下层士兵，双管齐下，工作进展得很顺利。游击队在一次伏击中，俘获了关敬陶和特务队长蓝毛等人。乔装的蓝毛乘夜色脱逃，为惶恐中的日寇提供了线索，日寇发动了疯狂的大搜捕，将金环和杨晓冬的母亲等相继逮捕。高自萍在敌人的威胁下堕落为叛徒。

关敬陶经游击队教育之后被释放回来，这引起了敌人的诸多怀疑，日寇顾问多田和伪治安军司令高大成安排了一场阴险的对质：把软禁的关敬陶带到多田家中与金环见面，这意外的一击使关仓皇失措。机智干练的金环随机应变，将关敬陶大骂一番，消除了敌人对关敬陶的怀疑，金环然后英勇就义。

银环忍受着姐姐牺牲的悲痛，又急于搭救杨母，不慎在叛徒高自萍面前暴露了与杨晓冬的接头地点。当银环发觉泄密奔去相告时，杨晓冬已被特务逮捕了。高大成妄想利用母子的骨肉之情软化杨晓冬，进而将地下党组织一网打尽。杨母深明大义，为让儿子坚持斗争，完成民族重任，自己坠楼而死。银环请示了上级，严密组织了越狱的行动，在武工队和地下组织的配合下救出了杨晓冬。为了圆满完成任务，在武工队冲出城外时，杨晓冬却毅然留在城里隐蔽下来，继续领导地下斗争。

一天，关敬陶的部下正巧前来搜查杨晓冬的住处，在千钧一发之际，关出面解脱了危险。杨晓冬见时机成熟，与银环亲自登门拜访关敬陶，申明民族大义，批驳了曲线救国论的反动本质，并指出光明前途，提高了关敬陶的觉悟。党的耐心争取，金环、杨母的舍身就义，深深地感动了关敬陶，他决定弃暗投明。他乘高大成命令伪治安军出城抢粮的机会，带出全部人马，在武工队配合下消灭了前来监督的特务队，率部起义。

杨晓冬胜利完成了任务，在与战友银环告别的时候，留给她一件礼物，那是杨母一直盼望戴在未来的儿媳妇手上的一枚红心戒指。银环拿着戒指，深情地遥望着杨晓冬渐渐远去的身影。杨晓冬消失在灿烂的霞光里
【评析与欣赏】

这是一部根据李英儒的著名同名小说改编的思想和艺术性都较高的电影作品。

要把一部30多万字的长篇结构成一部电影并非易事。在中国的银幕上，由长篇小说改编电影有成功的范例，也有不少失败的教训。

影片《野火春风斗古城》既不是原著简单化面面俱到片断式的“压缩本”，也不是将小说里最富有戏剧性的部分串连成一个“折子戏”，更没有采取为了忠于原著而不加取舍地拉成多部集的做法。编导者经过深思熟虑，最终从原著盘根错节、生活涵盖面极丰富的复杂情节中，凝炼出一条以人物的动作为依据，并贯穿全剧的主线——为配合根据地作战，杨晓冬和银环等地下党员在虎穴中，展开一场争取和瓦解敌人、特别是争取伪军团长关敬陶率部起义的斗争。由于可以公开行动的是银环，所以影片的主角便自然地落到这个人物身上了。这是忠实于原作的，然而又是产生质的变化的。影片无疑是一个成功的改编。

影片以精炼而细腻的艺术笔触，将银环的思想感情挖掘得相当深透。她既有热情、善良、忠贞的一面，又有莽撞、幼稚、脆弱的一面。尤其在细致描绘她冒着危险进行地下活动的同时，又生动地揭示出这个少女纯洁的心灵。这些，淋漓酣畅地表现在她和杨晓冬的爱情纠葛中。而对杨晓冬，影片在努力刻划他坚强、沉稳、机智的性格的同时，对他与银环的情感爱意则又表现得含蓄而有分寸，这和他的党的地下工作领导者的身份是相宜的、合情合理的。在银环和杨晓冬之间，影片又着力塑造了杨母这样一位深明大义、坚强不屈的母亲形象。她出场不多，分量却很重，除了紧扣戏的主线，对推动剧情发展发挥重要的作用之外，在杨晓冬和银环的爱情上又起着“穿针引线”的作用，更折射出杨晓冬形象的光彩。这仅仅从两场戏里就得到充分的表现：敌人逮捕了杨晓冬之后，为软化他，便残忍地将杨母也抓了起来。在牢房里，杨母对银环诉说自己什么也不怕，就是挂记着儿子的婚事。于是，老人将一枚戒指给银环戴在手上。接下来，敌人将杨母带来和儿子见面，杨母以崇高的情操鼓励儿子，为了不使儿子由于母亲被捕而受痛苦、折磨，毅然坠楼身亡，以鲜血和生命激励儿子坚持革命气节。

从以上所述可以看出，影片的编导者在表现严酷的革命斗争的同时，潜心追求和强调的是一个“情”字。导演在所著《求索篇》中就这部影片的创作意图指出：“我想通过剖析人的复杂思维，把革命者写成‘人’，而不是不食人间烟火的‘神’。人，是有感情、有七情六欲的。有欢乐、有悲伤、有昂奋、有低沉，这样才能使观众信服。”基于这样的创作主旨，影片没有渲染离奇，没有夸大惊险，而是用平实朴素的叙事方法，以粗线条勾画和工笔描绘相结合，力求准确而多姿多彩地再现当年地下斗争的画卷。

这部影片的演员阵容很强。王心刚扮演的杨晓冬，陈立中扮演的杨母，王润身扮演的关敬陶以及李壬林扮演的高大成，性格突出，细腻动人。尤其是王晓棠饰演的金环、银环姐妹，更具有艺术魅力。因为她成功地塑造了这两个艺术形象，曾被选为“百花奖”最佳女演员，由于“文革”爆发，此届“百花奖”遭到夭折，但金环、银环却长久地活在中国电影观众的心中。

王晓棠在塑造这两个人物之前，做了大量的案头工作，并在古城保定拜访了张勃烈士的妻子范素云。她怀着对烈士的崇敬之情投入到影片的拍摄中，同时培养性格迥异的两个人物的气质。对金环，强调刚毅、锋利，“凡
事拿得起放得下，走路一阵风，说话不饶人”；对银环，则把握文静、温厚，“情感上回旋多，女儿家的柔肠多”。难能可贵的是金环在影片里虽然只有四场戏，但却给人留下深刻的印象。镜头的运用配合着演员的表演，特别注意攫取她的眼神——那一对犀利、深邃的眼睛，那里面闪烁着大智大勇，只有肝胆相照的革命者才会有这样的眼神。例如“金环就义”这场戏，金环没有昂首挺胸，故作威武不屈状，相反倒是头发略微散乱，镇定中显得疲惫。甚至在日本人多田请她落坐喝茶时，她也“正好歇会儿养养神”，端起茶碗就喝，为的是“解了渴接着再骂”。直到拔下簪子，猛地刺向多田而被敌人开枪击中倒下，金环这个叱咤风云的革命女性的形象终于有棱有角、栩栩如生地烙印在观众的心头。

（张春如、彭加瑾）