内容简介
《藏在木头里的灵魂：中国建筑彩绘笔记》是一本介绍中国建筑的画谱手稿，完成于十八世纪，作者是姓名、履历已不可考的法国传教士。原书分上下两册，共包含188幅绘画。上册主要是建筑常用工具、砖瓦墙、照壁、亭子、桥和塔。下册主要是大型整体建筑结构和住宅内部摆设、台等。在没有影像的时代，来自西方的传教士（或学者）通过绘画这种方式记录着他们了解的东方世界。通过这些绘画也让西方世界对于东方古国有了更直观的感受。另外，书中的彩画制作精美，内容丰富，哪怕仅仅当作装饰画册来看，也是美不胜收。书籍特色
建筑不仅是凝固的音乐，还是凝固的社会生活整体——如果说《营造法式》中的中国建筑是技术性的，《园冶》中的中国建筑是文学性的，那么这本《藏在木头里的灵魂：中国建筑彩绘笔记》中的中国建筑则是社会科学性的。从照屏变化中介绍官员体系与形制规定、从亭子中看到“山水”这种独特的中国景观，在室内的细节里描述社会地位的分寸，从塔和台的关系猜测统治阶层的信仰和理想……
宏观布局 微观细描，亦真亦幻——
工具—砖瓦—墙—照屏—亭子—桥—塔；住宅的单层—双层—三层—室内—台。从小到大，由简至繁，宏观的布局 局部的细描，彩绘图资料来源多样，图面信息综合。画中建筑是真实与想象并存的，这样能够展示的是更具有典型意义和足够内涵的“中国建筑”。
换个视角，感受时间与空间的有趣变化——
今天，我们在大量研究与输入“西方建筑”，而在十八世纪，富庶广阔的中国是欧洲人想象中的文明世界与神秘古国。三百年前的作者站在法国看中国，而我们站在三百年后的中国看他们眼中的自己。感受时间与空间的有趣变化。
向匠人和匠人精神致敬——
发现诗意的栖居之所，享受视觉的盛宴，领略传统文化之美，探寻生活与艺术的真谛。
尊重原著，原味呈现——
翻译过程本着尽量保留历史信息的原则，尽可能保留原书的表达，让读者明白不同文明阶段、不同思考范式对同一事物的认知模式的差异以及可能的出现的结果，并由此知道，我们看到的事实和因果在不断演进，发现科学真相是无限逼近的过程。
工艺精湛，追求卓越——
双封装帧，精美四色印刷，再现中国古典建筑之美。