《日本设计-艺术.审美与文化》内容简介|作者

内容简介

条理清晰，简明扼要地展示了日本设计的审美特质和文化特质； 图片丰富，呈现了19世纪至20世纪的众多代表性日本设计案例； 通俗性与学术性兼顾。既可以当作快速了解日本设计美学的入门书，也可以深入到背后的大量文献。 裸脊装订，便于欣赏图片，尤其是跨页大图。

书籍特色

《日本设计》一书归纳了当今*代表性、使用*为广泛的日本美学及设计词汇，例如侘寂、粹、雅与風流、華麗、間、婆娑羅等；同时，呈现了日本设计中的文化要素，即与宗教观密切相关的方面，并结合现代设计案例归纳出日本设计的十个关键要素。本书选取的设计案例来自19世纪末至20世纪下半叶的作品，阐明了日本数百年来的传统设计理念仍持续不断地影响着其现代设计风格的状况。 日本所代表的东方文化曾深深地影响了欧美的艺术品位。作者考察了将日本设计美学推介到欧美的代表性人物，他们之中不乏记者、设计师、艺术史家、建筑师、哲学家，有助于读者从不同的角度理解日本设计，这些人包括约翰 拉法奇、拉夫卡迪奥 赫恩、欧内斯特 费诺罗萨、冈仓觉三、铃木大拙、柳宗悦等。 本书文字简洁、通俗，图片丰富，包含了大量的博物馆和私人藏品，无论是对于日本文化爱好者、艺术设计人员，还是艺术收藏家而言，都具有一定的意义。

作者简介

帕崔西亚 J. 格拉汉姆（Ptricia J. Graham），日本艺术专家与博物馆策展人。作为专业的艺术顾问与注册评估师，格拉汉姆为众多机构、企业以及私人收藏家提供咨询服务。格拉汉姆著述颇丰，其中《日本佛教艺术的信仰和力量，1600-2005》（Faith andPower in Japanese Buddhist Art, 1600-2005）和《圣人之茶：煎茶艺术》（Tea of the Sages: The Art of Sencha）两本书，已由夏威夷大学出版社（University of Hawaii Press）出版。