内容简介
本书适用于戏剧学院表演专业台词课的基础训练阶段，主要围绕“气、声、字几方面展开。本书可以作为一本台词训练教材，一开始就讲述大量的呼吸与身体练习，然后又从声音与语音练习等内容开始讲起，从仅仅是模糊的感叹声渐渐过渡到单词和短语的清晰发音。书籍特色
作者简介
作者简介尤里·瓦西里耶夫(ЮРИЙBacИЛЪЕВ)，演员，导演和戏剧教师。俄勋艺术家，俄罗颁发的“友谊勋章”获得者；俄罗斯彼得罗夫斯基科学艺术学院院士，俄罗斯国立表演艺术学院教授，德国慕尼黑巴伐利亚戏剧学院教授。基于对完善话剧演员嗓音、语言和能的生理感觉激发方法的原创者。在对表演艺术的系统理解的基础上．尤里·瓦西里耶夫创建了一种舞台言语表现力与技巧的训练方法。
尤里、瓦西里耶夫在俄罗斯、德国和瑞士发表了80篇的文章、几本专著和教材，蕴涵了作者本人对戏剧理论与实践研究的主要贡献，其括：《话剧演员声音音域的培养》(1981)，《语音的训练》(1996)。《舞台吐字归音的训练》(1997)，《想象力—运动一声音：训练的变化》(2000．2008)，德俄双语的《E声音=M运动 v呼吸：语音能量与交流练/span>(2002)，《舞台言语：感觉一运动一发声。训练的变化》(2005．2012)．《舞台青语：感知一想象—影响。创造力的变化》(2007) 《舞台言语：节奏与变化》(2009)，《舞台言语：声音的表演》(2010)，《舞台言语：时间的运动》(2010)，《舞台言语课：民俗绕口令》(201l，2016)，《舞台言语：音乐节奏的训练》(2012)，《舞台言语课：即兴创作的魔力》(2014，2015)，《亟待解决的吐字归音》(2015)，《舞台言语：训练与创作》(2020，立陶宛语)。
三十年来，尤里·瓦两里耶夫在欧洲、亚洲和俄罗斯的各种剧院和戏剧学校开设大师班。他一直在斯图加特、慕尼黑、波恩、柏林、汉堡、莱比锡、苏黎世、斯德哥尔摩、维也纳、格拉茨、上海、布拉格、赫尔辛基、维尔纽斯、华沙、罗兹等地的戏剧学校为学生们开设训练工作坊和教师培训班。
尤里．瓦西里耶夫在俄罗斯、捷克、德国、瑞士、中国和韩国的专业剧院和戏剧学校导演了八十多个话剧。由他与俄罗斯国立表演艺术学院的学生们共同创作的许多话剧演出，已在德国、瑞士、捷克和俄罗斯多次巡回演出。尤里·瓦西里耶夫还与俄罗斯和德国演员们合作排演了18个剧目，这些话剧演出多次在国际和俄罗斯戏剧节上获奖。
译者简介：
徐卫宏，复旦大学教授；上海戏剧学院表演系77级本科毕业，1992年国家公派赴俄罗斯圣·彼得堡国立戏剧学院学导演艺术，1995年12月通过俄罗斯圣·彼得堡国立戏剧学院博士论文答辩，获俄罗斯学术委员会颁发的艺术学博士学位证书。1982年2月至2008年8月在上海戏剧学院表演系担任表演教师；1996年9月至2007年5月先后任表演系副主任、常务副主任和表演系主任。先后参加表84级、表89级、表93级、表97级、表00级、表02级的表演教学；2003年开办了上海戏剧学院音乐剧表演本科专业并主持了表03级音乐剧班的教学。2008年9月调入复旦大学，担任复旦大学上海视觉艺术学院表演学院副院长至退休。现为上海师范大学影视传媒学院表演专业特聘教授，浙江传媒学院华策电影学院特聘教授；曾获“上海市高校优秀青年教师”奖、“上海市优秀教师”奖、“上海市育才奖”和“宝钢优秀教师”奖。长期从事表演教学，培养了许多优秀的演艺人才。主编了上海戏剧学院戏剧戏曲学丛书：《表演学文选》《表演片断教程》，主编了《表演片断教程·风格体裁感训练》，在核心期刊《戏剧艺术》发表了多篇有关表演教学的论文。
徐诚康，上海戏剧学院表演系2009届本科毕业，上海戏剧学院表演系2017届艺术学硕士毕业；现为韩国清州大学艺术学院戏剧文学艺术学科在读博士生。本科毕业后一直从事表演与台词的教学工作，先后在上海电影艺术职业学院、上海戏剧学院、上海视觉艺术学院和上海师范大学从事专业教学工作。2016年参加了尤里教授在上海举办的表演工作坊，为本书的译文呈现与练做了大量工作。