《歌剧表演与重唱教程》内容简介|作者

内容简介

本书分为“理论篇”和“乐谱”两大部分。“理论篇”是作者近20年来研究、指导歌剧表演与重唱的实践经验总结, 具有实用性强的特点, 对开设歌剧排练课的教学单位具有较强的指导作用。理论部分一共分为唱、演、排三个乐章, 其中唱的部分介绍了声部的分类、作品的音乐与演唱风格、歌剧中的重唱类型及特点等内容 ; 演的部分介绍了表演歌剧时塑造人物、合作与交流的知识 ; 排的部分包括场景的布置及道具的运用、舞台美术的运用等内容。

书籍特色

作者简介

　　蒋虬，浙江瑞安人。现任浙江音乐学院声乐讲师，负责研究生、本科生歌剧表演与重唱教学。本科毕业于中国音乐学院，硕士毕业于上海音乐学院。自1998年在原杭州师范大学音乐学院执导并成功上演歌剧《伤逝》至今，一直从事歌剧表演与重唱课程教学研究，已成功举办三十几场歌剧专场音乐会，培养多名学生成为中国歌剧舞剧院、浙江歌剧舞剧院、杭州歌剧舞剧院、捷克歌剧院等国内外艺术院团的主要歌剧演员，以及各艺术院校声乐和歌剧表演与重唱课程教师。　　曾获“第三届SIMON杯中国音乐国际比赛”声乐专业成年组特等奖、金奖；“第十四届加拿大国际艺术家音乐比赛”美声组一名；意大利“罗马国际音乐节”美声组一名；“2012意大利威尔第国际歌剧比赛”一名；“香港国际声乐公开赛”优秀指导教师奖；“浙江省大学生艺术节”高校艺术教育科研论文二等奖，等等。曾发表文章《声乐教学与舞台实践》《面向中小学音乐教学实际的MTC教学实验概述》；论文《贝利尼歌剧中朱丽叶之剖析》被评为优秀硕士论文。　　　　陈烨，国家大剧院管弦乐团特约撰稿人，《爱乐》《国家大剧院》杂志社特约乐评人，浙江省音乐家协会会员。　　曾在《人民音乐》《文艺报》《艺术百家》《黄钟》《浙江艺术职业学院学报》《国家大剧院》《爱乐》《音乐爱好者》《琴童》等杂志发表了《歌剧（原野）音乐语言中的民族化探索》《在序曲的光芒下——罗西尼的正歌剧“威廉·退尔”》等50余篇论文、译文、评论。2015年，受国家大剧院管弦乐团委约担任2015-2016演出季特约撰稿人。　　曾为《库拉克“童年情景”——钢琴小品24首（作品62和81）》《柴科夫斯基（胡桃夹子组曲）（作品71a）独奏与四手联弹改编版》《柴科夫斯基（四季）（作品37b）12首钢琴小品》等钢琴曲集撰写注释，出版音乐文集《以文“话”乐》，编订三卷《中国民歌钢琴教程》，创作了《江城子》《又见伊人》《创意曲》等音乐作品。其中《又见伊人》获2014年“浙江省第十三届音乐新作演唱（演奏）大赛”创作银奖。还为《芳草心》《带血的项链》《凉山结盟》《火把节》《王贵与李香香》等多部歌剧中的重唱段落配写钢琴伴奏。　　所授学生中，多人在各类国内、国际音乐比赛中获奖。