梁耀安艺术经历

梁耀安出身於粤剧世家，父亲梁三郎是粤剧名艺人，梁父早年就学於'广东优界八和粤剧养成所'与着名粤剧演员罗品超、邓丹平是师兄弟。梁耀安自小随父学艺，并受教於白云生、邓丹平等粤剧前辈，勤学苦练筋斗功、把子功、身段功、唱功等各种基本功和表演技艺，打下了扎实的艺术基础。有人说梁耀安记曲'叻'（有本事）、'介口'熟、'行当'懂。

学艺之后，父亲便要他对演出剧目的每一场曲、每个'介口'、每个角色的唱、白、表演都要熟悉，成为'通台老倌'，甚至经常要阿安把曲词背诵出来。这就促使梁耀安要用各种方法勤奋学艺：一是多看，坚持晚晚看戏，上场时注意别人的表演，下场则站在'虎道门'看戏；二是多读，读剧本，背台词，熟记自己角色和其他角色的介口、曲词；三是多问，除了向本团、本地老师、前辈、同行请教学习之外，每到一处演出，都向当地艺人请教，请他们看戏，提意见；四是多练，请老师、前辈教习、示范，自己学练本身角色(行当)及别的角色(行当)的表演程式和技艺。正是这样，锻炼了梁耀安的记性、耐性、悟性、灵性，对其演出工作大有稗益。如七十年代中期他在廉江粤剧团时，一次剧团派他一个人去南海粤剧团学习《苗岭风雷》一剧，他经过一段时间的随团学习，很快便把《苗》剧整个戏的剧本、每个角色的表演、音乐唱腔、舞美布景、武打以至苗族舞蹈、苗家服饰、发式等都一一记下来，学到手，并回本团排演了这个戏，收到很好的演出效果。

梁耀安十七岁便在剧团担任主要演员，十九岁坐上了'文武生'的交椅，先后在廉江粤剧团（1979年以前）、佛山市粤剧团(1980—1985)、广州实验粤剧团(1985—1993)及广州粤剧一团任当家文武生，主演过现代剧《苗岭风雷》、《八一风暴》、古装戏《三看御妹》、《白蛇传》、《柳毅传书》、《真假金牡丹》、《花染状元红》、《王子蛇仙未了情》等数十个风格不同的剧目，塑造了一批性格迥异的人物形象，诸如大智大勇的革命领袖周恩来（《八一风暴》）、风流潇洒、机智风趣的封家俊（《三看御妹》），老实轻信、敦厚憨直的许仙（《白蛇传》），柔肠侠骨、仗义助人的柳毅（《柳毅传书》），纯情忠厚的谦谦君子张真（《真假金牡丹》），以至奸诈狠毒、忘恩负义的魏超仁（《女儿香》）……

他演来形象鲜明，各具特色。梁耀安身材修长匀称，扮相俊秀，嗓音明亮，天赋的'文武生'条件。但他并不满足这'爹妈给的本钱'，而是勤学苦钻，不断进取。他认为，作为一个戏曲演员，应该像'海绵'那样汲取各种艺术养份，充实自己。因此，他在担任文武生多年，晋身'大老倌'行列之后，仍诚敬地拜着名前辈演员罗家宝为师。学习其唱腔和表演艺术。并博取各家之所长。梁耀安认为，罗家宝创造的'虾腔'明快、活跃、爽朗、苍劲，表演(特别是后期)属'粗线条'，富有阳刚气，适宜演比较'硬朗'的戏；而着名前辈演员陈笑风的'风腔'，寓意行腔则较为细腻、委婉、流畅、柔美，表演属'幼线条'，一招一式比较细致，适宜演抒情性较强的悲剧。梁耀安有意将二者有机结合，并吸收前辈红伶何非凡'凡腔'那带有'梵音'衰飒、脉脉含情的特点，和吕玉郎'镜腔'浑厚、简洁的'玉喉'特色；他还经常观赏新马师曾等前辈名家的音带、影带，以广采众长，力求创造自己的艺术风格。排演《范蠡献西施》，他请着名演员陈小汉指点小生(官生)行当的身段、唱腔、表演寸度；排演《花枪奇缘》，他请着名粤剧小武陈小棠指点'靠把'上场的功架身段，并参考京剧表演艺术家厉慧良在《艳阳楼》、《长坡》的表演录像，借鉴其一些身段动作。为了排好《王子蛇仙未了情》中王子一角，更好表现这个人物的刚毅、洒脱、纯真、深情，他以晋剧《吕布与貂婵》之'小宴'一场的表演录像为蓝本，学习翎子功，在家里夜以继日地放着录像反复练习，练到头晕眼花、腰酸颈痛也一样坚持。

功夫不负有心人，梁耀安饰演的王子受到国内外观众和行家的一致好评，交口称赞，后来梁耀安又以《吕布与貂婵》之'吕奉先赴宴'一剧参加广东省首届粤剧演艺大赛，再一次表演了翎子功，在高手林立的激烈竞争中荣获金奖。