亚美迪欧·莫迪利安尼人物作品

莫迪利安尼早期作品，如1909年的油画《大提琴手》，在色彩和块面结构上，可以看出塞尚的影响。1915年直至1920年去世期间，其画作个人风格形成，在作品中特别注意线条的使用，在人物造型上注意变形的美。这段时间也被认为是莫迪里安尼创作的盛期。

莫迪里安尼的大多创作都聚焦于人物肖像和女性裸体两个主题。他刻画的人物面部多为椭圆形，没有立体感，倾斜在狭长的脖子上，杏仁眼、长鼻子、小嘴巴。

虽然莫迪里安尼被后世认为艺术成就颇高，但这些作品在当时难以被大众接受。其作品中，前卫大胆的裸女画是一大特色，但在当时保守的社会，曾引起极大争议。因此这位艺术家生前并未博得大名。

《裸妇》

作为波提切利的同胞莫迪利亚尼是用线造型的行家，他完全使用柔韧、巧妙、富有旋律的线条进行表达。他用那种瘦削、高雅而柔弱、灵活而肯定的线条去描绘人物的形象。他以任意确立的标准把形体拉长或歪斜使它具有对比，让它的轴线碎裂，面与面交迭在一起，这就是他独特的表现主义手法。在莫迪利亚尼的画中，那些倾斜的头、削肩、长颈；那些延长了的手臂和躯干；不合比例的腿和头以及面孔上那瘦小的鼻子、没有眼球的杏眼和小嘴巴，这一切都表现出纤细、稀少、纷乱、娇弱的'柔和美妙'。

莫迪利亚尼找到了一种既是图像又是装饰风格的线的艺术语言。这种曲线和涡形，延伸了这种温柔中的严峻、模糊中的朴实，它们很符合现代精神传达的表现主义。莫迪利亚尼给20世纪带来的是一种'战栗的艺术'。

《系黑领带的女子》

莫迪利亚尼所描绘的肖像有着统一的造型模式：如同面具似的面孔、不画眼珠的杏眼、三角形的鼻子、小嘴巴，弧形的一线眉等。这些部分全被配置在倾斜着的头部，一个单纯化了的鹅蛋形的面孔、细长的颈脖，削肩膀，都是以明确的线条勾画出来。在构图上拉长的头部和歪斜的身姿稍微偏离中心线，有时为了取得平衡，两只眼睛也大小形状不一。令人惊叹的是画家通过这种极单纯化和模式化的造型竟能生动地表现出不同人物的不同个性特征，同时强烈而鲜明地传达出画家自己多愁善感的心情。

《仰卧的裸女》


《仰卧的裸女》

在莫迪利亚尼的人裸体艺术中，他将雕塑造型因素转移到平面的绘画中。他把简练明快、纤细流畅的线条与近乎平涂的色面结合起来，表现出人的量感和生命。他用变形的、拉长的脸庞和躯体造型，如泣如诉地抒发了他内在心情。

这幅画《仰卧的裸女》（Nucouché）包含着非常有趣的故事。这是莫迪利安尼最好的作品之一，是艺术家生前第一个也是唯一一个个展中的代表作。展览是在巴黎的BertheWeill画廊举办的。莫迪利安尼生前的个性鲜明、自由不羁，其行为举止常常成为公众议论的焦点。无论是在酒吧里、还是在朋友的聚会上。在这个展览中，BertheWeill画廊将莫迪利安尼系列侧卧裸女像中的一幅放在橱窗中展示。当展览开幕后，警察闯入画廊，勒令其将整个展览关闭。理由是艺术家的裸女像伤风败俗、扰乱公共治安。这件事情发生在巴黎----如果你在巴黎都不能展示这样的作品，那世界上还有什么其他地方能够展示呢？后来，莫迪利安尼的裸女像从橱窗展示上被撤掉了。关于裸女像的主题，莫迪利安尼创作了一个系列，这一幅是其中最好的之一，笔法和色泽均极佳。

《斜躺的裸女》

2015年11月，莫迪利亚尼的画作《斜躺的裸女》以1.7亿美元(约合人民币10.73亿元)的天价成交，成为当时全球艺术品拍卖纪录中第二贵的作品。买家为中国收藏家刘益谦。

而在雅昌艺术监测中心的《2017年度艺术市场报告》中，这一拍卖成绩至今仍位居'艺术品拍卖场上10大绝对记录'第三位，仅次于去年拍出4.5亿美元的达芬奇《救世主》以及2015年拍出1.79亿美元的毕加索《阿尔及尔的女人(O版)》。

《向左侧卧的裸女》


苏富比拍卖行网站中相关介绍视频截图

2018年5月14日晚，纽约苏富比'印象派及现代艺术晚拍'举行，其中意大利画家莫迪利亚尼的《向左侧卧的裸女》以1.572亿美元在纽约苏富比成交，成为有史以来拍卖价格最高的艺术品之一。

'裸女'系列是他短暂一生中最杰出的作品系列，有报道将这幅作品评价为'莫迪里安尼经典裸女系列的扛鼎之作'。

苏富比拍卖行官网资料显示，《向左侧卧的裸女》是作者创作生涯中尺幅最大的油画作品，也是唯一一幅完全呈现整个人体的横幅裸体画。2003年，现藏家以2690万美元在拍卖会上拍下该作品。