吴镇作品欣赏

《双松图轴》（又名《双桧图》），作于泰定五年戊辰（1328年）二月，是吴镇现存画作中最早的一幅。两松平地直立，上顶天，下立地，几乎占据了整个画面。两树均挺拔茂盛、枝叶桠槎、形势奇古。左松树身中下部曲成弧形，卧于地，中部挺直、劲健，顶部突然探向右方；右松直立挺拔，上部一个近于直角的弯曲，伸向右，于左松一树枝的上方又一个近于直角的弯曲，然后冲向高空。这样两松空中交插，成为X形，一种挺拔、孤傲、相依相扶的形象展示于画面。两松枝叶间点缀以清溪茅舍、远山丛树，更显出双松的高大、雄伟。


双桧平远图

此画作于至正元年辛巳（1344年），两松挺立秀拔、负势竞上，占据中间水面大部分，把三段式构图的近山中水连在一起。两松后植一杂树，从后横出，倚斜偃蹇，每个枝条均俯势向上、伸臂布指，与远方踏浪归来的渔父遥相接应。可以这样说，在吴镇画作中，这一株一株的大树是元代广大士人宁守孤独，虽'势力不能夺'的个性写照，也可以说是对渔父形象的很好补充。


洞庭渔隐图

明末王绂《书画录》吴镇条下注曰'……其笔端豪迈，泼墨淋漓，无一点朝市气，虽似率略，人莫能到。然当其世者，不甚重之，仲圭尝语人曰，吾之画直须500年后方遇赏音耳。'吴镇是有先见之明的，'势力不能夺'的个性和画中超尘脱俗的境界不可能即时受到垂青。一个名不副实的画家能逞名于一时，不能逞名于一世，能逞名于一世，不能逞名于历代，一个寂寞于一时乃至一世但卓有成就的画家不会随时间的流逝而暗淡，相反定会在后代越发辉煌。这是作为一个艺术家的吴镇给我们的启示。

元吴镇绢本水墨纵84.7厘米横29.7厘米北京故宫博物院藏

吴镇善写草书，师法怀素和五代的杨凝式，笔势宛转遒丽，自成一家。他常用草书写画跋。姜绍书《韵石斋笔谈》云：'梅道人画秀劲拓落，运斤成风，款侧墨沈淋漓，龙蛇飞动，即缀以篇计，亦摩空独运，旁无赘词。正如狮子跳踯，威震林壑，百兽敛迹，尤足称遵。'此幅作远山丛树,流泉曲水,平坡老树。坡旁水泽,小舟闲泊。笔法圆润。境界迷蒙幽深。画上自题：'目断烟波青有无,霜凋枫叶锦模糊,千尺浪,四腮鲈,诗筒相对酒葫芦。至元二年秋八月,梅花道人戏作渔父四幅并题。'


秋江渔隐图

元吴镇绢本水墨纵189.1厘米横88.5厘米台北故宫博物院藏

吴镇的绘画对后世影响深远，明代沈周、文徵明等人多以他为师。《桐阴论画》称吴画墨汁淋漓，古厚之气，扑人眉宇'。《秋江渔隐图》画高山平湖,一叶轻舟随波荡漾。左方高岭斜耸,一道清泉顺势而下,注入平湖之中。山脚林木郁然。前方乔松挺立,松下楼阁,州渚芦荻摇曳。笔墨湿润雄秀，境界深远。画上自题：'江上秋光薄,枫林霜叶稀,斜阳随树转,去雁背人飞,云影连江浒,渔家并翠微,沙涯如有约,相伴钓船归。'

《溪山深秀图》，明末袁枢藏品，现藏故宫博物院。