小野洋子人物经历

1933年小野洋子出生于日本东京的一个贵族家庭。其先祖是日本战国时代九州柳川大名立花宗茂的重臣。父亲是东京银行的常务董事(也曾是古典钢琴演奏家);祖父是日本兴业银行第四任总裁;祖先是17世纪丰臣秀吉手下的名将，号称'日本七枪'之一的小野镇幸。母系家谱也一样可观，洋子的母亲是安田财阀创始人的孙女、贵族院议员安田善三郎的女儿。小野洋子从小就读专门负责贵族子弟教育的学习院，在上Gakushuin大学期间，同学包括当年的皇太子，即现在的日本天皇。

很早，小野洋子就学习弹钢琴，演奏古典音乐，稍后又接受了歌剧的声乐训练。战后，小野洋子的父亲又被调到纽约工作。她也在1952年去美国，在SarahLawrence学院学习音乐。这段时间，小野洋子着迷于前卫的现代古典音乐家，包括勋伯格、韦伯，特别是约翰·凯奇。她也开始和朱莉亚学院的学生一柳慧(ToshiIchiyanagi)约会，后者在音乐上与她趣味相投。

1956年，她在纽约嫁给日本作曲家一柳慧，之后她开始闯荡纽约的格林威治村，并成为美国前卫艺术圈的活跃分子。

这段时期，小野洋子的艺术作品大部分是概念性的，有些甚至只在她的理论和想象中存在。她制定了一系列指导性原则，阐释她那些看似荒谬的艺术活动。
小野洋子的经典之作《切片》

1961年，她的第一个个展在乔治·马修纳斯的画廊展出。同年，她与丈夫分手。

1964年，小野洋子在卡耐基诵厅第一次表演了她最为出名的行为作品《切片》：随机挑选上台的几位观众被要求用剪刀将她的衣服裁成碎片，直至全身赤裸。那年，她32岁。

1966年9月，33岁的小野洋子在伦敦表演她的着名激浪派行为艺术作品《切片》(CutPiece)。当时，观众席上坐着约翰列侬，而小野洋子笔挺地坐在台上，说：'来吧，剪下我的衣服，随便哪里;每个人剪下的面积不要大于一张明信片，并请将这碎片送给任一个你爱的人。'观众陆续登台，在缄默中剪割下洋子的衣服，直到她一丝不挂为止。这是列侬第一次见到洋子。

1966年11月，就在披头士录制《佩珀军士孤独心灵俱乐部》专辑期间，列侬参观了小野洋子在伦敦因迪卡画廊(IndicaGallery)的个展预展。小野洋子的作品奇特、有趣而充满智慧，仿佛是对观者提出的一个个没有正确答案的谜语。在小野洋子的一件装置——一个白色的梯子上面，列侬透过放大镜看到了一个词：'是的(YES)'，从那一刻起，后者就对这个日本前卫艺术家产生了莫名的好感。

1968年5月，列侬把第一任妻子辛西娅打发到希腊去度假，在她回来的前一天晚上，列侬把小野洋子请到自己位于英国韦布里奇的乡村寓所里。二人倾谈了几个小时，录制了两人第一张实验专辑《未完成音乐一号：两个处子》。到了黄昏时分，他们做了爱。

第二天中午辛西娅回到家里，发现这两个人盘坐在一起，喝着茶，小野洋子穿着她的睡衣。她被他们之间那种安静的亲密震撼住了：'一看到他们在一起的样子，我立刻就知道他们是天生一对。我明白我已失去了他。'而列侬则知道自己还要失去更多东西。'当我开始试图从披头士中解脱出来的时候，'他说，'当每个人都开始感到有些不安的时候，我就感觉到这一点……'

当小野洋子质问列侬：'为什么你们老是演奏那些无聊的4/4拍的东西?'列侬明白了，他找到了一个能帮助他突破的人。小野洋子那种敏感、脆弱让列侬看到了自己。
约翰·列侬和小野洋子在《滚石》杂志上最为世人所熟知的封面照片

1968年，列侬和小野洋子发行了唱片《UnfinishedMusicNo.1:TwoVirgins》(《未完成音乐第一号：两个处子》)。这是一张充满实验性的不成熟的作品，与其说是音乐，毋宁说是令人反感的诡异噪音，加上若有若无的对话和直接取自现实世界中的声音，这些都让披头士的歌迷们难以忍受。而且，唱片封面上列侬和小野洋子一丝不挂的正面裸体照，也引起公众一片哗然，最终，迫于舆论压力，裸体照被修改成两个人的头像。

1969年3月20日，与第二任丈夫考克斯离婚后，小野洋子在直布罗陀正式与比她小7岁的列侬成婚。嫁给列侬后，列侬和洋子开始作为一个整体出现：两人一起创作实验音乐，发行唱片。两人在蜜月期间表演了着名的'床上和平运动(Bed-inForPeace)'，在丹麦的阿姆斯特丹和加拿大的蒙特利尔的酒店床上整整过了7日，接受各大媒体的采访和拍照，发表反越战的言论，用惊世骇俗般的举动呼唤'要******，不作战'。

从1966年到1970年，小野洋子的介入让列侬在心灵上离披头士渐行渐远。

1970年，列侬和保罗·麦卡特尼相互指责对方的妻子过分介入乐队的事务，从而引发口角乃至起诉，'披头士乐队'终于在当年解散，洋子也由此被推上受人指责的前台。
1969年，列侬和小野洋子的'床上和平'运动——'要******，不作战！'

1980年12月8日晚，列侬和洋子从录音棚里走出来，他们当时正在为洋子的歌曲《如履薄冰》配完吉他曲。洋子和丈夫商量：'要不我们回家前吃点晚饭吧?'列侬回答：'不了，我们回家吧，因为我想在睡觉前看看西恩。'像平常一样，这对回家看儿子的夫妻，走到曼哈顿自家的达科塔公寓大楼前，而在街道那边等待他们的却是马克·大卫·查普曼的子弹。死亡终结了洋子和列侬长达12年的婚姻，最终让她成为音乐圈的第一寡妇。

2003年9月，70岁的洋子在巴黎又一次表演了《切片》。她在台上说：'来吧，剪下我的衣服，随便哪里;每个人剪下的面积不要大于一张明信片，并请将这碎片送给任一个你爱的人。'她解释这场事隔37年的表演时说：'1964年我第一次做它时，心里满是愤怒和不安，但这次，我是怀着对你、对我、对全世界的爱而做的。即使被视作导致披头士最终解散的罪魁祸首，即使列侬为了她整整5年没有公开露面，即使在列侬死后20年仍不放弃宣传他'爱与和平'的理想而被部分歌迷抨击为借亡夫之名发财，但几十年来小野洋子依旧在当代艺术领域和音乐领域崇尚着自己的出位。她曾在一个同性恋集会上参加了《每个男人都有一个爱着他的男人》的合唱，这是她20多年前所写的老歌《每个男人都有一个爱着他的女人》的'同性恋版'，仅以此曲表达对同性恋婚姻的支持。因此，即便饱受争议，小野洋子仍然身体力行东方艺术家少有的表达方式和叙事模式。因为在她的艺术视角里，艺术品和欣赏者都被她绝非本意却绝对自然地设计好了，沿着她的思路进行展示和观察，枯燥而乏味，却异常冷静地客观而真实。

2007年，小野洋子的新唱片《Yes，I'maWitch》在国际乐坛引起极大轰动，这张前卫专辑融合了嘻哈、爵士、放克、电子、摇滚甚至舞曲的风格。75岁的小野洋子的声音依然如同少女般甜美和惊艳，这不得不说是一个奇观。此外，在这张专辑里，一共有16位美国乐坛的顶级制作人为小野洋子操刀。
小野洋子与儿子肖恩

2009年2月25日，威尼斯双年展宣布，因为小野洋子'对语言艺术的革命性突破'，将授予她终生成就奖———金狮奖。但是时至今日，绝大多数人，对于她的身份标签，恐怕还是列侬遗孀。对于她的艺术作品，仍然有着两极化的争议与评价。同年小野洋子重组了PlasticOno乐队，并以YokoOno/PlasticOnoBand的名义发行了《BetweenMyHeadandtheSky》。熟悉她的人应该都知道，这个名字，小野洋子最近一次的使用也要追溯到1973年。在重组的PlasticOnoBand成员名单中，出现了她与列侬的儿子肖恩·列侬(SeanLennon)的名字。继承了父母音乐天赋的肖恩，音乐中有一种不拘一格的创造力。虽然1995年，在保罗·麦卡特尼的带头下，他和母亲小野洋子有过单曲的合作。但真正意义上的合作，母子俩这是头一遭。

2014年1月20日，小野洋子发布公开信，呼吁日本停止捕杀海豚的公开信。该公开信已经在小野洋子的网站ImaginePeace上刊载。日本和歌山县东牟娄郡太地町当地的渔民于每年都会以驱猎方式捕杀大量海豚。对此，小野洋子面向太地町当地渔民以及日本首相安倍晋三发表了一篇呼吁停止猎杀海豚的公开信，信中内容指出：'猎杀海豚已经让日本遭到了无数批判与谴责。'

2014年1月27日，披头士乐队获得格莱美终身成就奖，小野洋子作为披头士乐队的成员之一约翰列侬的遗孀出席在洛杉矶斯台普斯中心举办的第56届格莱美音乐奖颁奖礼。

2014年7月30日，小野洋子访问日本广岛市，为迎接在8月6日举行的'广岛原子弹爆炸纪念日'和当地大学生及原子弹爆炸受害者一起折千纸鹤、祈祷和平。

2015年，纽约现代艺术博物馆在5月17日至9月7日举办一场小野洋子(YokoOno)大型个展'小野洋子：一个女人的舞台'(YokoOno:OneWomanShow1960-1971)，届时将展出艺术家小野洋子近40余年艺术创作生涯的辉煌结晶，其中就包括纸上画作、装置作品、音频录带、视频录像以及其用于行为艺术表演的各种物件。

与其说这是一场艺术展还不如说是一次'小野洋子'式的时尚秀，因为在2015年的个展上，观众将被邀请与艺术家小野洋子亲密互动以亲身获得一次前卫艺术式的艺术体验。除此之外，此次展览也是艺术家小野洋子40余年之后再度‘亮相’MoMA展台，因此备受纽约艺术界各方强烈关注。

2015年11月15日，小野洋子(YokoOnoLennon)在北京的首次个展'金梯子'在林冠艺术基金会开幕，呈现小野洋子自1960年代的早期作品至2015年的新作。