影视艺术中的声音和画面关系

　　影视艺术中的声音和画面关系主要有三种，首先是声画合一，又可叫做“声画同步”或“写实声”。声画合一是声画蒙太奇中最常见的一种。也是在影视作品中被运用得最多的一种。“声画合一”，是指画面中的形象和它所发出来的声音同时出现，又同时消失，两者互相吻合。所以又可以叫做“声画同步”。声画合一的作用是加强画面的逼真性和可信性，使银幕或屏幕上所展示的一切，显得有声有色，自然真实，提高了视觉形象的感染力。只有当声音和画面结合在一起时，银幕或屏幕上展现的世界才是具体的和真实的。

　　其次，声画分立，即是指画面中的声音和形象不同步，互相离异；或者说，观众听到的声音和观众所看到的画面不一致，所以叫“声画分立”。声画分离主要方式之一是反应镜头，即在两个人谈话时，插入听话人的反应镜头，用以描绘他的表情变化。此时，虽然观众看不到说话人，却听得到他的声音（画外音）。于是，观众可以从听话人的感情变化中突出感受到说话人的语言力量；同时，说话的内容又表明了听话人感情变化的原因。二是用声音代替形象，即人们根据自己的经验，从熟悉的声音中，不仅可以从脑海中出现发声体的形象，而且还能联想到周围的环境。这是利用人们对形象的记忆，以达到用声音代替形象的技巧。三是用声音来表达人物的回忆或幻觉，把人的思维活动变为视觉形象。

　　声画分立的意义在于声音和画面摆脱了相互的制约，获得了相对的独立性，同时，在新的基础上求得和谐和统一的结合，所以，如果说，声画合一的出现，宣告了有声电影的诞生，那么，声画分立的发现，则标志着有声电影的进步。

　　最后，“声画对位”，即指声音和画面分别表达不同的内容，它们各自以其内在节奏独立发展，分头并进，最终而又殊途同归，从不同方面说明着同一涵义。这种声画结构的形式，就叫做声画对位。声画对位已成为蒙太奇的重要组成部分。它含蓄而富有诗意。正如雷内?克莱尔所说：“有声电影中一些最优美的效果，正是交替表现（而不是同时表现），可见形象和形象发出的声音的结果。”雷内?克莱尔所说的“交替表现”，就是声画对位。

　　总之，在影视艺术中，声音和画面是不可或缺的要素，正是声音和画面的完美结合才让观众享受到试听盛宴，在影视艺术中品味作品背后的深刻意蕴，在品味中感受着人生，享受着人生。