合理的场景设计是塑造当代电影艺术美感的前提

　　电影的发展史虽然很短，但是电影艺术对人们的影响却极为深刻，尤其是近现代的电影艺术，新中国成立后的电影大部分都围绕着红色革命为主线，反映了一系列优秀的感人故事，引领着中国人克服各种困难奋勇前进，创造着一个又一个奇迹。当代的电影艺术则是运用了更多的特效，运用电脑软件进行后期制作，使画面更加清晰、生动和真实，使受众者更加真切地体验视听盛宴。在这些电影的拍摄过程中，场景设计是电影成功的前提，把握好场景的设计需要各种道具，甚至要恢复历史原貌，需要大量的资金投入。场景设计中考虑最多的是电影拍摄的画面效果，镜头所拍摄的角度是关键，色彩的把握是重点，色彩的冷暖色调决定着电影主题思想。

　　首先，要符合电影的艺术美感必须把握好场景设计。场景设计包括了房屋再造设计、家具陈设设计、园艺设计和人工造势设计等，这些设计必须符合特定的时代特征。同时场景设计要更加注重色彩的把握，这就需要美术设计师来进行颜色的搭配，通常一位优秀的电影美术设计师会根据电影场景的需要进行合理的颜色搭配，比如说冷色调搭配，它会使画面显得深沉、严肃、庄重，例如电影《黄金大劫案》，导演就是运用大量的冷灰色调的处理，把故事情节由幽默推向庄重、严肃和深沉。如果说用暖颜色的色调安排场景设计，那么就会产生活泼、热情、辉煌等感觉，例如电影《满城尽带黄金甲》，导演张艺谋大胆地运用暖色调，金碧辉煌的宫殿，华丽高贵的服饰、头饰等把皇宫的气势和辉煌都展现得淋漓尽致。这些冷暖色调的把握，都更加体现了电影艺术美感的特性，使受众者更加耳目一新，受到观众的好评。

　　其次，把握好特定的地域特征也是场景设计核心要素。地域风情是反应电影真实性的根本，什么样的故事情节发生在什么样的地方，这是不能伪造的，必须有真实的地域特征。地域特征有山川、河流、平原、丘陵、盆地和沙漠等，比如说电影《新龙门客栈》，场景所处的位置就是戈壁和沙漠的交接处，看不到绿树和植被，如果场景设计师出现原则性设计错误，就会直接影响故事情节的真实性。还有像电影《大决战》，它反映的是历史的真实，那个战役发生在那个地域，这是不能乱改的，必须结合历史特征和剧本内容认真进行场景设计，这样就把电影的艺术美感和真实性相结合，从而使电影的本质更加清晰――电影艺术源于生活，高于生活。

　　再次，场景设计要符合故事情节的变化。一部好的电影，不一定有很大的场景变化，但是故事情节的起伏是电影成功的关键。在由徐铮主演的电影《火星宝贝之火星没事》和《夜店》大部分故事情节都发生在超市里，超市里本身就有颜色丰富形式各样的商品，所以场景设计就非常简单。在古装剧中，场景设计就显得尤为重要了，因为涉及剧本里体现的各类武打，甚至是轻功，这些就需要在摄影棚里完成，最后再进行电脑后期制作。电影《无极》就运用了大量的影棚制作，场景需要在现实中拍好，把人物再融进画面当中。还有电影《阿凡达》，几乎绝大多数的场景设计都是用电脑设计来完成的，那么美丽的丛林和生命树，一个镜头一个画面，还有活灵活现、奇形怪状的动物都是用电脑制作出来的，而且它是3D电影，这样的场景设计更需要有很强的美术功底的设计师来完成。还有一些电影的时空跨度较大，由旧社会的故事延续到新中国成立后，从现代穿越到古代，如《建国大业》《神话》等，这些电影的场景设计跨度较大，需要不停地转换镜头，还要不停地进行化妆和场景设计。总体上说，故事情节的变化需要合理的场景设计来衬托，只有这样电影才会体现艺术的美感。