界画从两宋时期达到鼎盛，特别是北宋达到巅峰状态，历元开始渐渐式微，至明清彻底衰落。作为一个门类或者画科达到顶峰然后衰落，这是事物发展必然规律。但就界画来说，从产生到发展、成熟、衰落的过程相对较短，尤其是迅速式微与彻底衰落说明有很大的局限性。界画的局限性主要表现在几个方面：一是只能写实表现，很难写意表达。界画的写实到写意发展，变到马和之笔下的楼阁为极限，否则就不是界画范畴了。故界画很难进入文人写意画的行列，而迅速衰落；二是界画写实难工，其法度森严，不合度便不入流，这无形中在技术难度上设制一个大门槛，让很多想攻此门类的基本功不过关的画家提前止步。所以它的主观创造者和客观接受审美者的面都受到局限。也就是说，界画的形成就像孙悟空被观音戴了一个紧箍咒式的套一样，无法跳出这个写实的圈套中，故无法持续长远发展；三是南宋界画家大量借用辅助工具进行创作，错误的将界画引向工艺方向发展，对纯绘画艺术来说引向工艺化等于走入了死胡同。一个有局限性，且局限性非常大的门类对后世的影响肯定不会很大，地位也就不会很高。所以明清中的几百位有史可考的画家中，界画家总共加起来才五位。且这几位界画家大多以临古为主没有创新，面貌呈现老态龙钟之态。试想，光靠几位界画家是无法挽回界画衰落的局面。所以从民国到现当代，特别是现当代几乎很少有人从事界画创作与研究，甚至到了很少有人知晓“界画”的尴尬境地。因此界画在宋元以后的影响不大，社会地位不高。
结语
两宋界画家不仅艺术地位很高，而且社会地位很高、社会影响很大，甚至一度成为当时一门“显学”。界画在整个中国绘画史中的艺术地位并不是非常高，影响不是非常大，仅属于绘画中的其中一科而已，但界画有完整系统的文脉，即包括界画史、界画画迹、界画家、界画理论、技法和美学特征等。界画是写实绘画中的重要组成部分，界画以其工稳精细的写实风格在北宋与花鸟、山水画科同登中国写实绘画巅峰的高度，界画的兴盛为中国的写实绘画达到巅峰之极的高度做出不可磨灭的贡献。谈中国的绘画，特别是谈中国的写实绘画不可不谈界画，抛开界画谈中国绘画，是不完整的。因此，界画在中国绘画史中，特别是在写实绘画史中占有较为重要的地位。
（责任编辑：翁婷皓）
- 欢迎来到文学艺术网！