动画艺术主题的创意

　　动画艺术短片的主体是作品的灵魂，直接决定了作品的成败。当前比较常见创意主要有哲理型、趣味型、温情型、艺术型和实验型，简单归纳总结如下：

　　1哲理型。这种类型的动画艺术短片基本都淡化了故事的情节，只是采用一些符号性的语言来表现角色，烘托出一个形而上的人生哲理。如《平衡》处理为黑白灰色调，音效和角色动作也非常单一，再运用一些技巧将这些简单的图片灵活组织起来演绎出了一个发人深省的道理，把包容性体现得淋漓尽致。

　　2趣味性。该类型的动画艺术短片适用于各种形式，应用是最广泛的一种，一般表现为故事通俗、直白，角色和音乐都比较夸张，节奏比较明快，目的非常明确。如《猫和老鼠》中每一个矛盾都是趣味性的体现，都能使欣赏者或莞尔一笑，或捧腹大笑，同时在笑过之后还能带给人一定的思考空间。

　　3温情型。顾名思义，温情型就是通过短片来描述一个或几个温情瞬间，借助于色彩和音乐的烘托，来表现其深刻的人文情怀，和观众进行感情上的沟通和共鸣，勾起人们对人与人之间关系的思考。如《木头摇椅》通过对一把木头摇椅一生经历的描述，表现出了深刻的温情以及对原始情感的缅怀。

　　4艺术型。该类型的动画艺术短片主要反映了不同的艺术形式在不同人心中的不同感受，具有十分强烈的个性化色彩，同样也具有很强的艺术感染力和冲击力。如《天鹅》将原曲的缠绵、优雅以沙画的表现形式进行了重新演绎，含蓄地表现了创作者对《天鹅》乐曲的喜爱和崇敬。

　　5实验型。实验型动画艺术短片有点类似写意或者西方的抽象派，没有具体的内容，通过视觉或听觉上的形式美来表达创作者的情绪，以期与观众引起共鸣。

　　随着对动画艺术短片艺术质量要求的提升，新的创意现在是越来越少，好的作品也越来越少。为此，笔者进行深入的思考，对如何有效提升作品的创意总结了如下几点建议：

　　1不断提升自身的文化素养。要想创作出有内涵的作品，首先创作者本身就要不断提升自身的文化内涵。我国有着深厚的文化传统，如先秦诸子的专着就极度简练而又富有极强的哲理性；再如《西游记》等经典文学巨着，其人物个性丰满鲜明，故事情节环环相扣，这些都是我们进行动画艺术短片创作的非常好的素材，随便解决一个片段就可以创作出非常好的动画艺术短片。因此，作为动画艺术短片的创作者，应该不断关注文学的发展，沉淀自己的文学素养。

　　2对生活持有敏锐的触角。在我们日常生活中的每一个细节都可能成为我们创作的源泉，对于一个动画艺术短片的创作者来说，保持着对日常生活的敏感和关注，就相当于拥有了一个取之不尽的创作源泉。能够吸引你的东西都有着吸引你的生活印记，再经过自己智慧的创作后必定能够深深地打动观众。举个例子，蚊子是我们所讨厌的，特别是被咬了很多次后，逮到它就恨不得大卸八块。但是如果你仔细观察就会发现，喝饱了的蚊子，其形象是十分生动的：瞪着两只大大的眼睛，嘴上插着一把尖刀，挺着暗红色的肚子，披着个大大的斗篷。如果可以运用在动画艺术短片上，则会是一个非常鲜明、深刻、夸张的形象。因此，在日常生活中，我们应该善于观察、捕捉创作的灵感。 　　3借鉴别人成功的经验。艺术无界限，在其他各种艺术中都存在着很多的成功经验值得我们借鉴，在欣赏其他艺术时，对于比较好的手法、策略等都可以运用到对动画艺术短片的创作中，以增强故事情节的张力，提高作品的可看性。

　　4不断提炼自身的技术艺术水平。动画短片是通过极其简洁的手段来表达最深刻的思想和人性，因此，在进入动画短片这个领域后，要不断提升自身的水平，而不是总想着制作一部大片出来，要学会剥去表象，提炼生活中的本质。

　　动画艺术段短片的创意是整个作品的灵魂，必须给予足够的重视。而其最好的素材则是来源于人民的生活，通过生活中的一些小事来反映出大的哲理，引起人们的思考。