施光南的创作深受时代发展的影响，他经历了建国以后的相对波折的几个独特的历史时期，受到了这几个时期的影响，因而创作的声乐作品具有明显的时代烙印。施光南的音乐创作是在强烈的政治背景下进行的，同人民群众联系紧密，具有很强的政治气息。他以中国的现实为声乐题材，通过创作折射出人民内心深处共同的情感，反映着时代的变迁。
施光南最具时代特征的声乐作品创作于粉碎“四人帮”前后的十几年间，这个时间段正是我国声乐发展的重要转折时期，而施光南声乐作品的独特性也在这一阶段内得到充分体现。“文革”时期民间音乐的发展受到很大限制，施光南的声乐作品很好地表达了作者本人对时代的不满与抗争，也由此遭到了禁唱、禁演。施光南在这一“文化沙漠”时期的创作作品中很好地反映了时代特点，也促使其之后的创作作品形成明显的时代特征。
他的作品的时代特征重点体现在了时代的叛逆、时代的激情、时代的心声、时代的希望、时代的追求上，将这一个递进的过程反映在了作品中，从《打起鼓手唱起歌》《祝酒歌》到《周总理，你在哪里》，再到《在希望的田野上》《伤逝》，层层递进，也体现了他思想的日益成熟。时代给予了他什么样的创作环境，他就能在此找到创作的主题。
为您推荐
如前文所述，我们目前许多钢琴作品之所以能够得到广大音乐爱好者与学习者的接受和欢迎，其根本原因就在在于它们具有鲜明民族特色与艺术风格。世界上任何一种艺术文化只有先是民族的才会是世界的，因而我们的音乐也毫无..
（一）一定程度上限制了声乐表演艺术的发展
由于声乐表演艺术是一种纯粹的听觉艺术，在具体的表演过程中主要突出了乐器的效用，而实际的美学与声乐表演艺术结合后，需要声乐表演必须做到以听众为中心，注意听众的心理感..
（一）以聆听者为声乐表演中心
美学问题的实质就在于听众不断提高的音乐鉴赏能力与声乐表演艺术的传统思想发生了较为激励的碰撞，从而引发了聆听者对声乐表演艺术的严苛挑剔要求，而音乐表演艺术也在此种对立中进行..
在内蒙古地区钢琴作品的形成、发展与演变的过程中，它将钢琴艺术的技巧本身发挥到了极致，从而使得其民族音乐在原有基础上得到了进一步的完善、凝练与升华。这些钢琴作品我们如果概括起来主要可以归纳为以下两种情况..
本文从乐曲创作角度入手，探究舒伯特在钢琴伴奏上的创作手法，力图从创作技法上得出更深层次的理解。
（一）主调性织体
钢琴伴奏是乐曲的主旋律，伴奏声部的变化对和声色彩的影响很大，为表现乐曲在旋律、调性设计..
通过上文分析可知，舒伯特作品在钢琴伴奏艺术创作上充分利用主、复调性织体，将其看做一个创作单元，把高低声部、和弦、旋律等处理手段融合进来，形成一个特殊调式。舒伯特作品中钢琴伴奏的特点，主要表现在以下几点：
..
