戏曲舞蹈的艺术特征

  (一)动作程式化

  戏曲舞蹈动作程式化是也艺术特征独特之处,也是创造戏曲形象的一种形式。在手势与坐卧等方面,有着严格的程式规范。演员在表演的过程中,主要是借助特定的动作,融入思想情感,来进行表演,进而引发观众共鸣,可以说没有程式非戏曲。戏曲舞蹈涵盖各个方面,从登台在下台全过程的所有动作,均需要按照特定的程式来表演。戏曲舞蹈中,武戏的程式化要求更加的规范化与细致,从出枪与下刀等各方面,均作出了明确的规定,而且要求较为严格。正是因为程式化,才会使得戏曲舞蹈动作虚实有度,激战场面更加的真实,往往能够得到观众的喝彩,也正式因为程式化,才使得戏曲舞蹈容易被人学习与传承。

  (二)节奏鲜明

  戏曲舞蹈艺术形态最大的特点便是节奏鲜明,戏曲舞蹈的表现形式是打击乐,而节奏性是不可缺少的元素。戏曲舞蹈表演需要表演着不拖沓,也就是动作干净利落,能够做到静但是不呆。戏曲舞蹈具有节奏型,使得舞蹈表演更加的生动而富有情感,利用节奏与肢体动作的表现形式,来调动观看者的情绪。戏曲舞蹈表演的过程中,表演者将节奏作为把控主线,利用鲜明的节奏,将身法步有机组合,进而生动的展现喜怒哀乐等情绪。戏曲中的唱念做打主要是利用节奏,来展现艺术形式,表演者按照锣鼓点的快慢,来控制行走的速度,展现人物形象的。

  (三)人物性格化

  戏曲舞蹈的艺术特征还表现在人物性格化方面,戏曲舞蹈是为戏曲所服务的,具体而言是服务于戏曲人物,是由戏曲的表演艺术特征所决定的。在戏曲舞台上,所有表演均要围绕着人物,人物的舞蹈动作,包括手眼身法步,有着严格的要求。每个戏曲行当均有自己独特的规范动作。戏曲舞蹈和纯舞蹈表演形式不同,以周瑜打黄盖一折为例,周瑜下场时的舞蹈表演,是以线条式,实现舞台调度的,而伸展式舞蹈动作,能够充分的展现人物性格,在表演者透过掏翎与叼翎等大动作,将周瑜嫉妒贤能与阴险狡诈等性格,展现的惟妙惟肖[2]。

  (四)虚拟化

  无论是戏曲还是戏曲舞蹈均来源于生活,将生活动作,进行提炼美化,加以装饰与夸张,赋予一定的规律,以有迹可循,形成特定的表演形式,比如拂袖掸土。通过从人物或者动物的形态中,来提取动作,比如金鸡独立以及雄鹰展翅等动作。或者是从植物形态中提取动作加以创作,比如梅兰芳先生的标志动作兰花指,从手势到整个形体,以及人物心理与情感变化实现了和谐统一,借助手的舞蹈动作,以夸张但是美妙的动作,来刻画戏曲人物内心情感世界。在传统戏曲表演中,绝不允许呈现纯自然形态,必须要基于审美角度,进行提炼与美化,使得观众能够读懂动作的意义,同时体验到美的视觉享受。可以说戏曲舞蹈是虚拟生活化的舞蹈,舞台上的所有动作,均可以找到原体,源于生活而又高于生活,通过简化的舞蹈动作,来展现人民的生活,保持紧密的关联。正是因为戏曲舞蹈的虚拟生活化特征,才得以促使中国戏曲保持持续不断地生命力。

  (五)造型化特征

  戏曲舞蹈的艺术特征还表现在瞬间造型化方面,具有独特性。瞬间造型化在戏曲舞蹈动作中几乎是随处可见,从表演者登台到下场亮相的全?^程,比如起步与走边等,再比如愣神与惊喜等,借助打击乐的配合,形成瞬间静止造型。在戏曲舞蹈中,表演者的亮相虽不同于雕塑艺术,但是具有雕塑艺术的美感,因为是通过人来塑造的“雕塑”人物,因此具有亲切感,这是雕塑不具备的。戏曲舞蹈中瞬间造型化,往往能够引发强烈共鸣,当经过激烈打斗后,表演者通过优美的舞姿与干净利落的动作,通过瞬间亮相,往往能够获得观众的喝彩声,正是戏曲舞蹈独特的艺术魅力,通过瞬间造型来展现艺术特征[3]。

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