环境艺术设计中符号学的具体应用形式

　　1.符号作为基本的设计元素

　　将抽象的符号或是具体的实物图形作为设计的基本元素。例如：我们随处易见的标志（包括商业、学校、公益??????），因为标志符号代表的是企业的形象，但是它表现出来的形式属于抽象符号，抽象的图形符号直观性强，它是通过概括性的形象直接使用的，主要是为了强化人们的形象记忆，具有清晰明确、一目了然的艺术特点。例如，日本着名的建筑设计大师安藤忠雄设计的教堂系列中“光之教堂”也是一个很好的具体图形的典范。安藤是一位善于运用建筑语言进行巧妙言说的建筑师，他对环境的匠心创意和对建筑要素的独到运用而心意迭出。他的设计理念概括是“回归人类本性”的设计理念，人―建筑―自然的不可分性，简洁、洗练的素混凝土材料的运用以及单纯体量、纯粹空间的追求。光的教堂纯粹的用材决定了建构的纯粹，在西立面的开窗部分，玻璃的框架直接插入混凝土墙体，体现了安藤设计的简洁特征。构造的亮点是光的十字墙体，它的构造就是混凝土墙体夹玻璃，不露马脚，从而形成纯粹的“光十字”。然而十字架是天主教最主要的符号，而在“光之教堂”的设计中，安藤把十字架这个传统的有形符号放在光影迷离的建筑设计中作为教堂唯一的符号元素。由于受场地地形和建筑功能面积的限制，以及安藤对纯粹空间的追求，教堂是一个纯粹的形体，没有任何额外的装饰，光线是通过墙体的裂缝和开窗折射进来的，赋予空间以张力并使之神化，给人一种寂静安详的感觉。

　　2.设计中本身含有的符号性元素

　　中国的古典园林和法国的古典园林最大的特点是自然美与人工美的差别。在中国古典园林中最具代表性的是苏州园林，其中拙政园是它的典型代表，而这个名字不仅仅是名称，更是一种文化。它和欧洲的情况大为不同，中国古典园林是滋生在东方文化的肥田沃土之中，并深受绘画、诗词和文学等其它艺术的影响。在中国古代并没有专业的造园师，许多园林都是在文人、画家的直接参与下营造的。所以中国古典园林会更加注重意境美。在园林中采用的设计符号来自于自然，装饰符号则是将书画直接置入其中，这种设计特点是：本于自然，高于自然，把人工美和自然美巧妙地结合，从而做到“虽由人作，宛自天开”的效果。而法国古典园林则是以几何园林作为代表，它强调的是整齐一律、平衡对称、有秩序。所以，无论是中国还是西方，虽然在造园的体材上有差异、对美的态度和看法上也有所不同，如西方的“几何审美观”在中国的绘画和园林中几乎全然不见，与之恰成对比的则是倾心于自然美的追求，从中西方古典园林的对比中可以充分说明在设计中设计本身就含有符号性元素。我们应该系统地研究传统设计，有机地将传统设计和现代设计相结合，从中发掘符号自身的魅力。