文人画与现代艺术设计的关系

　　 现代的艺术设计的目的是以商品经济中的消费为对象进行设计的，与文人画的个人性不同。艺术作为一种商品形式出现，本身就掺杂着各种利益团体的不同意识，这样就使得艺术设计往往是取传统文化中的“形”，而未得到传统文化中的“神”。

　　 由于现代艺术设计是面对广大的消费群体，所以其设计理念往往注重表现普世的文化价值。比如我们最常见到的一些中国风Logo，这些标识往往采用汉字的变体，将甲骨文、小篆等字形进行艺术加工，变为我们所见到的广告形象。中国银行的Logo，可以看做是一个红色的“中”字，象征中国；又可以看做中国古代文化思想中的“天圆地方”，代表中国的地域特征；还可以看做是铜钱的造型，象征财富；当然也可以看做古人佩戴的玉佩，是一种身份的象征。这些象征组合到一起，使人能够直观地了解其企业文化，也能够通过联想对其产生信任感。再者，北京奥运会会徽和奖牌的设计，也可以看做是用中国传统文化的外壳来做产品推广。用印章的形式来表现中国文化，阴阳文的使用凸显了中国文化以“阴阳相生”的和谐发展形式出现的。“舞动的北京”融合了文字象形与会意的含义，一是凸显了“北京”的地理特征；二是代表运动会动态的美感；三也有中国正在快速发展之意。奖牌的设计则以金镶玉的形式出现，用玉这一器物代表中国人的温文尔雅与高尚气节；以玉赠友人，也能够显示中国人的热情好客，整个设计充满了温暖祥和之意。在诸如此类的艺术设计中，中国的传统文化往往是作为一种借用或者挪用的形式出现的，取其形、取其意为之所用，其更深层的文化含义，比如一些个性化的特征反而被淹没。将古典文化拆解为简单的符号，打破其完整性，也是现代艺术设计断章取义的特性之一。

　　 在我们常见的中国风产品设计中，酒类广告往往以水墨形象出现，比如山西汾酒，就用杜牧名诗“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”来指涉其“杏花村”品牌，在其产品包装上，也使用了青花瓷，从外观上给人清新爽朗的感觉。在其电视广告中，《清明》的诗句配合传统的水墨画徐徐入场，用流行的Flash动画表现其动态感，配以古筝等乐器烘托气氛。最后打出“中华汾酒，源远流长”的广告语和红色的“杏花村”印，可谓一气呵成。广告中没有出现一件产品实物，但又处处在表现汾酒文化。远山、小舟、村落、歇脚的行人、牧童等文人画因素贯穿其中，使汾酒显示出低调的传统风格，其广告效果必然会赢得文人雅士的欣赏。再如酒鬼酒山水胸怀篇的广告，以水墨点滴为引线，河畔风光和人文风情为主基调，以“聚奇山之峥嵘，汇秀水之明洁，孕民风之醇厚”为广告语，使得广告的内涵既融合了现代的风格又有古典文化作为依托；再如其水墨画广告中的“酒鬼背酒鬼，千金不嫌赘。酒鬼喝酒鬼，千杯不会醉。”以打油诗的形式诠释酒鬼文化，虽然没有绝句和律诗那般工整，却有诙谐与朴素的元素蕴含其中。形式上的古典与现代的结合，是艺术设计必然要遵循的法则。

　　 在诸多中国风游戏中，比如《仙剑奇侠传》系列、《轩辕剑》系列、《剑侠情缘》系列等，中国传统的艺术形式也蕴含其中。其中以《轩辕剑外传――天之痕》为圭臬，将中国的水墨情怀运用得最为得当：泛黄的书卷气息，寥寥数笔的山水形象，将文人画的风格表现得淋漓尽致。而游戏本身也以少年的成长经历为主，在取得神器打败Boss的主线下，表达了情感的纠葛与人生的无奈。玩家在游戏过后，依然能够记得游戏中无处不伤感的主情调，中国古典音乐、中国传统水墨与现代游戏模式相互结合，也能够唤起现代人对于古典文化追思的情感，赋予古典文化新的内涵。

　　 现代艺术设计，从很大层面上来说是采百家之长，各取一点来构成全部。绘画与艺术设计本属于不同的范畴，使艺术设计中所有的元素都变为文人画元素是不可能实现的。艺术设计与绘画方式如何相互借鉴共同发展才是现代艺术所要找寻的道路。不管文人画如何发展，现代艺术设计也必将在创新的过程中采纳各种传统的因素打文化的底牌。如此说来，不管是文人画还是其他绘画形式，都会在现代艺术设计中得到新的定位和发展。艺术设计无所不包，绘画艺术也将纵深发展，二者虽然起点不同，但终究都是在推动人类艺术的发展。