动画角色造型的艺术特征

　　（一）写实类

　　“写实”参考了绘画艺术的手法特点，这一类创作异于现实形象，其为结合现实形象而再次整合、设计出的、超越实际的表现方式，因此需要设计者具备深厚的功底。设计此类动画，操作的关键实质为增强角色的可读性，构出易分辨、特征突出的动画造型，来避免千篇一律的创作模式。对此常见的方法是通过容貌、体态、服饰、一般道具的改变来进行角色的年龄、爱好、习性、善恶等方面的设定，详细地说即为设立大、中、小等不同的对比体系，以大对比加大创作范围，展示出广度；以中对比衔接主体创作理念；以小对比筹划丰富的细节。家喻户晓的日本着名动画《千与千寻》中，人、动物、龙、妖怪等各种角色形象的跨度极广，采取大对比展示出魔幻现实主义的兼容性；身着衣物的人和妖，以服饰服来求同，使不同形象实现统一；亮度各异的光效让角色形象有一定的厚度，借助对自然色彩进行整合同时采取灰色调来展示实际场景的繁杂性。

　　（二）卡通类

　　这一类动画在动画早期即存在的形式，长久以来在动画业内占有较大的比例，影响因子极高。卡通类形象的创作重点在于人的心理认知，不管它的原型为何物，在设计后应该满足人们内心认知范围内的需求，在无边无际的构想世界里紧靠中心线路为创作合格的标准。卡通类的动画角色关键在形象的平面化，采用概括性的语言模式展示出多层次的效果，形象上具备显着的符号化特点，造型简洁且富有张力，颜色纯洁明艳，动态组合的效果不仅丰富同时夸张，能够使角色得到新的活力。和写实类动画做对比，卡通类动画的风格更加深入地展示了动画的精神实质，表现手法的多种变换使得角色尤为形象，不同的创作能够能够达到不同情感显示的目的，同时展现出人类想象的无界。熟悉卡通类动画的设计模式，是练习动画创作的关键之一。

　　（三）表现类

　　所有类型动画皆具相应的表现性，以思想情感和创作主题为切入点来讨论，使用不同造型来突出主题时，可以展示出相关的修饰性、概括性的特点，带有显着的艺术特征，此类创作能够划分为表现类动画，如《小和尚》、《蜡笔小新》、《雪孩子》等，这类动画有极广阔的设计思路，角色造型更能直达视觉感官。