传统戏剧艺术的分解

　　（一）传统戏剧是经过一番取舍之后，留下最精炼部分的一门艺术。在进行取舍时，传统戏剧艺术遵守的原则是摒弃与戏剧表现本质无关的部分，重视能够表现出戏剧表现本质的那一部分，能够冲破生活表象以及逻辑的限制。可以说是在戏剧表现本质的部分进行重点刻画，并且多次反复强调，如果是非本质部分，就可以直接一笔带过。在展示的过程中是非常灵活的，并且各个部分都阐释恰当。从现代信息组织学的层面进行分析，传统戏剧也可以说是一种对信息进行全面采集、精挑细选，再经过加工之后的一门成熟的艺术。

　　（二）传统戏剧是一门能够对信息进行虚拟和抽象表达的艺术，与展示设计有着异曲同工之妙，传统戏剧是对人们生活现象的一种反映，但是却不是死板的，而是在生活现象的基础之上增添了一些独特的创意，并且进行了一定的深化。传统戏曲表演是非常抽象化的，这种表演经常把需要表达的内容进行分析和总结，最后实现抽象化。除此之外，传统戏曲表演还是模拟性质的，主要的模拟对象就是真实生活中的各种现象。在传统戏剧之中，京剧可以说是能够作为传统戏剧高度抽象代表的一门艺术。在京剧中会使用到脸谱，而脸谱的设计主要遵守的原则是：忠义之士的脸谱设计就要有“正貌”，反之，一些奸滑之人的脸谱设计就要有“丑形”。从而有利于情、景、人这三者联系起来，激发观众的想象力，这也是传统戏剧在传达信息方面希望得到的最终效果。因此这种表达思想之中的经验能够为展示设计中的信息传达提供帮助。

　　中国戏曲的舞台设计往往是非常简单的，没有奢华的灯光，也没有复杂的布景，通过一些桌椅来准确反映出表演所需的环境，如用一些桌椅可以展现出书房以及官府大堂等。除此之外，桌椅还可以象征出其它的事物，如床、门，甚至是假山等。桌椅代表的事物是需要由表演者具体的表演来展现的，所以，可以说传统戏曲更加有形象感染力，能够充分调动观众的想象，是更加简洁和抽象的艺术，并且将艺术原则“源于生活却高于生活”充分阐释出来。传统戏剧中的这一点也正是现代商业展示设计所需要学习的，在进行现代商业展示时，可以将展位视为戏曲之中的舞台，能够将艺术充分融入进去，使观众在获得全面商业信息的同时，还能够有意犹未尽的效果。