对我国艺术工作者而言,文化软实力也算一个新领域,其追求的观念与传统艺术教育有所不同,提升艺术表演的文化软实力是新时代表演艺术的新使命。突然之间在包括电影、情节舞、戏剧等表演艺术身上加上一个“文化软实力”的帽子,对新进的或习惯于传统思维的表演艺术工作者创作或许有些困难。就一般的实践经验而言,在没有高端专业人员指导的前提下,从以下几方面入手,可有效提高艺术表演水平。
(一)认知。文艺作品中,贯穿其始末的是其所要表达的思想,一定是好人有好报,引导观众做好人。尽管社会风气有很多不如意的地方,但那正是文化建设中需要公关的重点。人心的险恶不是个人原因,而是社会环境条件和文化引导造成的。所以艺术就社会功能而言,除了展现自身的艺术价值之外,需要担负起社会引导的教育功能。这个功能的表现形式不可生硬空洞,需要以各种百姓喜闻乐见的事件来体现。让艺术成为吸引内行和外行,并从中得到补益的作品,这个软实力就形成了。
(二)模仿。编导是一门复杂的工程,涉及多方面的学科领域,对很多不具备丰富经验的初级编导而言,模仿不失为一个好办法。但模仿水平的高低就有学问了,高级模仿于无形,在作品中看不出任何的模仿痕迹,这就是多级模仿。从不同的已有作品中,模仿不同的情节和素材,然后嫁接重组,围绕人性,在亲情、友情、爱情等方面提取亮点要素,再与身边挖掘出来的亮点组合,形成新的情节故事。
(三)积累。对想要深入学习从事行业的人来说,积累是一个不可缺少的迅速提升水平的有效途径。诸多的故事,诸多的情节,诸多的感人画面,诸多的意外惊奇,都是宝贵的资源。当我们需要某一个要素时,能轻松的从题材库中选取合适的要素环节,这可以省去很多的时间和精力,并能有效地达到预期效果。在没有足够原创力量的条件下,可以充分积累足够多的素材,以达到需要时信手拈来的效果。
(四)培养。编导不是一个人的事情,它需要很多各个专业人员的合作,在没有专业人士的前提下,想要实践和提高能力,就需要平时多培养一些能够配合协助自己的人员,大家共同成长,如演员的演出技能、音乐手段、文学编辑等,否则后继无人是最悲惨的一件事。协助无力尚可处理,无米之炊是妨害实践的重要障碍,所以一个好的剧本和好的演员十分重要。
(五)提高。实践的目的一方面是创作作品,另一方面是提高水平,编导时要避免重复过去的作品,可总结过去经验的亮点心得,以全新的题材和形式来编排作品,这样才可最大化地提升自己的创新水平,创作出更好的作品。一个作品很难面面俱到,同时被哲学家、商人、官员、市民、老人、孩子各个层次各类人群喜欢,但如果真的做到了,那么、严格意义上的“文化软实力”才算形成。千里之行,始于足下,对现有不成熟作品的不断思考、修改,终可以完善,形成一个具有“文化软实力”意义的成熟作品。
- 欢迎来到文学艺术网!