声乐作品的二度创作
充分的理解声乐作品内涵之后,歌唱者将对声乐作品进行“二度创作”。声乐作品本身,是创作者写词谱曲,对歌唱者来说,这只是个前期的创作,而歌唱者对歌曲的艺术处理,是歌唱者将声乐作品有声、有字、有情、有形的进行艺术表演的一个过程。这一过程称为歌唱艺术的“二度创作”。“二度创作”是赋予声乐作品以生命的创造性行为。它不仅忠实地再现原作,而且通过富于创造性的表演,对原作给予补充和丰富,使声乐作品焕发出新的生机与活力。
如前文所述,我们目前许多钢琴作品之所以能够得到广大音乐爱好者与学习者的接受和欢迎,其根本原因就在在于它们具有鲜明民族特色与艺术风格。世界上任何一种艺术文化只有先是民族的才会是世界的,因而我们的音乐也毫无..
(一)一定程度上限制了声乐表演艺术的发展 由于声乐表演艺术是一种纯粹的听觉艺术,在具体的表演过程中主要突出了乐器的效用,而实际的美学与声乐表演艺术结合后,需要声乐表演必须做到以听众为中心,注意听众的心理感..
(一)以聆听者为声乐表演中心 美学问题的实质就在于听众不断提高的音乐鉴赏能力与声乐表演艺术的传统思想发生了较为激励的碰撞,从而引发了聆听者对声乐表演艺术的严苛挑剔要求,而音乐表演艺术也在此种对立中进行..
在内蒙古地区钢琴作品的形成、发展与演变的过程中,它将钢琴艺术的技巧本身发挥到了极致,从而使得其民族音乐在原有基础上得到了进一步的完善、凝练与升华。这些钢琴作品我们如果概括起来主要可以归纳为以下两种情况..
本文从乐曲创作角度入手,探究舒伯特在钢琴伴奏上的创作手法,力图从创作技法上得出更深层次的理解。 (一)主调性织体 钢琴伴奏是乐曲的主旋律,伴奏声部的变化对和声色彩的影响很大,为表现乐曲在旋律、调性设计..