评剧老生表演

　　很长一段时间，评剧表演里的主要角色都不会是老生，直到后来马泰先生成为评剧老生行当的先驱，评剧老生表演才火热起来，并受到了大家的重视。无论是小生还是老生，马泰先生都能够将其人物性格淋漓尽致地刻画出来，语音清晰明亮，声音浑厚，特别有韵味，而且马泰先生的表演全面继承了评剧艺术的优秀内容，并将其进行了创新，一系列评剧老生的唱法由此出现，随即也逐步被推广。马泰先生塑造的角色中演绎的十分成功的人物有许多，如《夺印》里面的何文进，《金沙江畔》里面的谭文苏，《孙庞斗智》里面的孙膑等等，他将这些人物形象演绎得活灵活现，一度成为非常成功的典范，创立了独特的演绎风格，使其成为评剧马派当仁不让的创始人。

　　与评剧马派相对应的是评剧魏派，其创始人是魏荣元，他的演唱也是评剧老生演唱的重要代表，具有十分显着的贡献。魏荣元不只是一位着名的评剧老生演员，他还深入地研究了评剧，并将研究结果不断运用到实践中去，使得评剧唱腔在音调上减少了四次，创造了一种更为独特的曲调，远远超出男性评剧唱腔范围，使得评剧里面的老生唱腔由此出现，同时，这种唱腔特点还让更多年少的评剧演员能够更好地唱评剧，从而能够大显身手，使得今日的现代剧也能更自由地发挥，为评剧的发展清除了许多障碍，评剧演唱也由此发展得更好，创建了无数优秀的的剧目，催生了大批优秀的评剧演员。魏荣元在作为评剧演唱者的同时，还是一位十分优秀的作曲家，他在现场进行表演时，每一次都能为观众留下难以忘怀的印象。他所演绎的各种艺术形象都为人交口称赞，这也是评剧史上令人难忘的一幕。比如他演绎的以赤卫伯为主要人物之一的《南海长城》，以乌木为主要人物的《金沙江畔》等等，不仅将人物性格刻画得淋漓尽致，而且十分生动感人。而魏荣元在唱功方面也具有十分高的艺术造诣，丰富而细腻的演唱技巧引人入胜，他演唱的感人部分会使用颤音，而且运用三十二分音符唱法的频率十分多，在文艺演出的过程中将他高超的演唱技术充分地展现了出来，所有的观众都沉浸在他的演唱里无法自拔。因此说，魏荣元是我国评剧艺术历史上一位难能可贵、才能卓越、当之无愧的大师。

　　总而言之，戏剧在中国文化艺术的大花园中占有不可替代的地位，是中国价值连城的非物质文化遗产。对于以评剧为代表的戏剧艺术，我们应充分继承，同时不断对其进行探索和革新。作为我国戏剧艺术中十分重要的代表，评剧的意义不言而喻，因此，要想使评剧艺术源远流长，被更多人所知道，就必须有更多的戏曲艺术家来进行演绎，丰富评剧的内涵，促进评剧艺术的持续发展。