把握地域化神韵

　　鲁迅先生曾说过：“有地方特色的，倒容易成为世界的，即为别国所注意。”世界上没有所谓“通用艺术”，一切杰出的艺术作品，都以鲜明强烈的地域特色来展示民族特色。中国古典舞要想繁荣发展，也必须牢牢把握地域化神韵。在这方面，同样有许多成功的范例。如前些年甘肃省歌舞团推出的的大型民族舞剧《丝路花雨》，就以该省着名的敦煌文化为题材，将敦煌壁画尤其是闻名于世的“飞天”舞姿化静为动，以中国古典“敦煌式”的舞蹈语汇如“反弹琵琶”等，演绎出一部“复活了的敦煌”的惊世之作。最近，兰州歌舞剧院又隆重推出同样以敦煌莫高窟为题材的大型舞剧《大梦敦煌》，恰与《丝路花雨》构成姊妹篇，再一次显示出地域文化与地域舞蹈的无穷艺术魅力。

　　一位优秀的中国古典舞舞蹈演员，除了需要掌握扎实的舞蹈基本功和较为灵活的表演技巧，还需要了解各种不同的舞蹈风格，并对舞蹈风格进行创新。“形、神、劲、律”是中国古典舞的主要动作元素，舞蹈演员在诠释舞蹈时应该将这四种动作元素进行有机地结合。在做到动作元素的统一之后，要融入自己对舞蹈的理解，使得中国古典舞的身韵发挥到淋漓尽致。身韵既是中国古典舞表演中的重要组成部分，更是中国古典舞的灵魂所在。为了能够更有效地促进身韵在中国古典舞中的发展，舞蹈演员都在不断地创新。希望能创新出独具自身风格的中国古代舞作品，由此可以看出我国古代舞表演技巧趋向风格化。

　　中国古典舞中身韵是舞蹈动作的一种延展，在诠释舞蹈时，要注重“形、神、劲、律”的统一，将身韵的灵魂作用融入舞蹈表演中。中国古代舞在我国舞坛中占据着十分重要的地位，很多舞蹈演员都对中国古典舞有着较深的认识和探讨。随着身韵在中国古典舞中的地位逐渐上升，其发展趋势也开始明显，把握好身韵的发展趋势，对舞蹈演员更完美地诠释舞蹈有着较大的推动作用。