坚持民族化方向

  古典舞既然是民族舞的一种,那么它的民族性就是它的根本属性。而要想发展古典舞,也就必须坚持走民族化之路。在这方面,许多舞蹈艺术家创造出成功的艺术典范。例如陈爱莲在《红楼梦》中,就运用了古典舞蹈特有的造型美和富有民族特色的舞蹈语汇,强化了舞蹈的内在韵律,并吸收了我国戏曲舞蹈中的“圆场”、“水袖”、“碎步”、“指法”、“身段”等表演技巧,很好地表现出林黛玉的艺术形象,有力地展现了宝、黛的爱情悲剧,深刻地揭示了作品的主题思想。再如,由北京舞蹈学院学生创作、山东省歌舞剧院演出的舞剧《无字碑》,也突出了古典舞的民族风格,以凝重的风格展示了武则天“以凡人来世,以皇名归天”的生命历程与心路历程。由北京舞蹈学院青年教师张建民、陈维雅为香港舞蹈团创作并排演的舞剧《秦始皇》,也以大气恢宏的民族风格,展现了秦王朝轰轰烈烈而又来去匆匆的短暂并复杂的历史,成功地塑造了秦始皇的丰富多彩艺术形象。

  上述例证充分证明,只有走民族化道路,中国古典舞才能获得恒久的艺术生命,才能长盛不衰,并不断繁荣发展。

为您推荐

云南民族舞蹈多层面发展的意义

  所谓“多层面发展”,泛指多种民族传统文化,顺应时代潮流所呈现出的百花齐放的形势。当我们用20世纪80年代的艺术眼光去重新审视当今云南民族舞蹈艺术的发展时,我们会发现伴随着社会经济的发展云南各民族群众对舞蹈的..

云南民族舞蹈多层面发展的可行性

  云南民族舞蹈资源十分丰富,它是云南各族劳动人民创造的灿烂精神文化的重要组成部分,早已形成异彩闪烁的多样性的风格传统。音乐舞蹈在云南各民族生活中占有重要的位置,是构成着名滇文化的一个光彩夺目的组成部分。云..

云南民族舞蹈多层面发展的现状

  马克思曾说过经济基础决定上层建筑。一个国家或地区舞蹈艺术的发展总是随着这个国家或地区经济社会的发展而不断前进的。因此,云南民族舞蹈艺术的发展离不开云南特定的社会、经济、文化。通过分析可以发现,影响云南..

内蒙古地区钢琴作品民族风格审美的思考与研究

内蒙古地区钢琴作品民族风格创作的分析与把握

  在内蒙古地区钢琴作品的形成、发展与演变的过程中,它将钢琴艺术的技巧本身发挥到了极致,从而使得其民族音乐在原有基础上得到了进一步的完善、凝练与升华。这些钢琴作品我们如果概括起来主要可以归纳为以下两种情况..

现代书籍封面设计中的民族特色

  中国民族色彩受其地域性和文化性的影响而有所不同,中国民族传统用色多为鲜艳明亮的色彩为主,且多用强烈的对比色,即现今被很多人视为“大俗”的颜色,然而,“大俗即大雅”,在现代设计盛行的黑白灰与近似色日显单调的今天..

研究民族声乐艺术审美取向的重要意义

  首先,时代是不断发展的,人们的思维观念也不断变化,对于美的欣赏和追求都对民族声乐艺术发展提出了新的要求,通过研究民族声乐艺术的审美取向,能够更好的发展和完善我国的民族声乐体系,同时构建出中国特色的民族声乐艺术..