歌唱中舞台形体的艺术表现

　　完整的演绎一首或一部作品不仅仅局限于好的声音、娴熟的声乐技巧和丰富的情感表现能力，更重要的一点就是歌唱表演的审美享受还表现在形体动作上，形成“形神兼备”的舞台艺术表演。只有美好的歌唱与丰富的情感加上“神形兼备”的舞台艺术表演，才能使歌唱更加传神，更加形象。

　　舞台形体的艺术表演动作大致可有三种类型：面部表情动作、形体动作和手势动作。

　　（一）面部表情动作

　　面部表情动作主要是眼神、眉毛、嘴和面部肌肉的变化。比如，眼睛要传神，其他的面部器官都要配合。面部肌肉的张弛松紧都与眼神是一个互相配合的综合整体，必须协调统一。用眼神与观众交流，用眼光示意景物的高、低、远、近，用眼睛表达不同的情感。通过各种“眼法”的表演，把歌唱活了，演出精、气、神来，这样才能抓住观众，才能感人。

　　（二）形体表演动作

　　形体表演的“身段”指的是歌唱者整个身躯的运用。一般“正”是用来表现雄伟、健壮的感情；以“斜”来表现亲切的感情；以“曲”来表现年老及一些特征动作，“直”和“正”所表现的感情基本一样；以“俯”来表现居高临下的动作；以“仰”来表现壮阔、高傲、潇洒等感情。歌唱者必须根据人物的思想感情有创造性地去运用身段，绝不能生搬硬套。我国戏曲在身段方面有着很形象的概括：“头微晃，眼先行，步宜稳，手为势。”这句话运用于歌唱表演艺术当中也是非常形象的，值得歌唱者借鉴。

　　（三）歌唱艺术中的手势动作

　　在歌唱艺术表演当中，手作为辅助表演的一种重要的手段，虽然在歌唱表演中利用广泛，但不宜太多，否则在表演中就起了干扰作用。手势在歌唱表演中来说，可以说是无声的语言，要想在歌唱中将手势做得恰到好处，就必须知道手势的几种表现形式。在歌唱表演当中，手为了配合歌唱，应做到“手姿百态”，根据歌曲的内容需要，灵活做一些手势的表演，大致有“引”、“定”、“开”、“放”、“托”、“错”等几种手势。

　　“引”可以选择单手或双手，食指前挑，掌心朝上或者朝下，随眼神向前作指引状，有指示方向或指示场景的作用。 　　“定”歌唱者在指具体实物时，手势的动作应该以“定格”的感觉来做， 给观众以实物感，表示自己看见的实物，要做到宽广、深沉、宁静的感觉。

　　“开”双臂要张开，双掌对开，随着歌曲情绪的渐进，双掌拉开的距离越来越大，从形体上造成一种恢宏大方的气度。

　　“放”演唱姿势有“开”就有“放”，演唱者不可能一直张着双臂演唱，“放”的时候强调慢动作，手势的“开”、“放”要根据歌曲内容的表现而定。

　　“托”双掌或单掌朝斜上方托举，在内心视像较高时，随视线手势向上托，多表示尊敬之情。

　　“错”在歌唱表演过程中，最忌正身双手平移，身体重心应一侧略做前倾，双手应高低不等，错落有致。

　　总之，在歌唱表演的活动中，动作要简洁、大方、准确并且要具有实际的意义。表演动作不在于多，而在于精，歌唱者的动作如果能做到恰到好处，他的表演就越精炼，越具有实际意义，进而就能表现出具有完美技巧和丰富表现力的艺术作品。