创新能力的培养,是继承前人的知识和实践经验所结合的结果。艺术设计是技术与艺术相结合的设计体系,除解决物与物的关系外,同时还须解决物与人的关系,要考虑到产品对人的生理和心理作用,集成性与跨学科性是艺术设计的本质特性。因此在艺术设计教育中,应强化两方面的学习:一是继承文化艺术遗产,认真学习西方的艺术史论和专业设计知识等;二是投身社会实践,掌握第一手资料,在实践操作中积累经验,由感性认识上升为理论概括,在法则的锁链上,闪耀出幻想的火花。日积月累的经验和知识越多,大脑中贮存的信息量也就越大,当需要研究和创造性地解决某一设计问题时,就会调动起大脑中库存的知识储备,触类旁通,游刃有余, 便会有了灵感的源泉。
其次,要对学生进行开放性思维结构的训练。所谓开放性思维结构,是指不论是思维个体还是思维群体所持的思维结构或思维模式不应是封闭、僵死的,而应是开放、动态的。只有不断地吸收新知识、新方法,才能使思维获得生机和活力,才能使创新思维永不衰竭。在艺术教育的过程中,要特别注重知识的更新,要正确引导学生掌握和运用最新的科学知识,帮助他们建构最新的智能结构,尤其要培养他们创新的能力。创新能力像种子一样,只要有一定的环境和气候,就可以生根、开花、结果。
一个人具有什么样的艺术意识,就会去从事什么样的艺术活动,从而会产生什么样的作品,艺术意识是所有艺术现象中最深层最内在的本质,实际上就是创作意识,也是时代意识对艺术现象的反映。设计过程是人的设计思想、艺术意识起主导作用,人的设计思想、艺术意识的形成,包括自然科学、人文科学等多元化基础知识结构、艺术的感知力、艺术判断力、审美创造力以及市场意识等,这都是艺术设计人才培养必不可少的因素。
在信息化发展迅速的时代,更应该关注艺术设计中的创新思维,在市场经济下,国际国内都在进行激烈的竞争,它给艺术设计行业带来极大的机遇和挑战,千变万化的竞争实质就是创新能力的竞争。创新是知识经济、市场经济最本质的特征和要求,没有创新就没有竞争力。创造力是每个人与生俱来的潜在能力,开发每个人的创造潜力是设计过程中必经步骤。艺术设计是创造性思维的广阔天地,创造力是艺术设计工作中的全部活力所在。(作者单位:南昌大学共青学院)
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