文化体制改革背景下杂技艺术发展趋势

  (一)和其他艺术融合进一步提速

  从我国杂技艺术的发展历史来看,杂技艺术始终需要一种高度开放包容的良好心态,需要依托和其他艺术形式融合来提高自身的吸引力,并逐步取得广大观众的认可。当前,我国的杂技艺术已经从简单的驯兽、魔术发展到了各种人体高难度艺术表现形式,而且表演的场地也从原始的街头巷尾发展到了正规的剧场。这些都是杂技艺术在发展中不断融合魔术、动物驯养艺术等其他艺术形式的表现,是我国杂技艺术发展的必然之路。今后,随着我国文化体制改革步伐的不断加快,杂技和其他的“姐妹”艺术形式的融合将会进一步提速。例如,杂技艺术可以在现有艺术形式中添加武术、舞蹈、传统戏剧等因素,使得观看杂技还能够得到其他艺术形式的完美体验。只有这样,才能使我国的杂技艺术不仅能够实现形式上的创新,还可以实现在艺术种类上的多样化,以此来达到适应我国人民群众对杂技艺术的新需求的目的。

  (二)多角度创新成为必然之举

  当前,我国的杂技艺术实际上正处于一个关键的时期,既有可能实现艺术形式上的大跨越,又有可能跟不上时代步伐从而被社会所无情淘汰,而决定杂技艺术能否实现科学发展的关键之处就在于是否创新[2]。为此,国家非常重视在杂技艺术发展中的方式方法创新推进工作,并在资金、人才、技术、途径等多种方面给予了政策上的支撑。因此,我们就可以这样认为,当前的政策支撑实际上为我国杂技艺术的发展提供了一个很好的发展基础。在这个基础上,我国的杂技艺术创新确实也取得了一定的突破,例如,当前的杂技在传统的马戏基础上,已经创新性的融合了其他艺术特质的创作理念,涌现出了一大批瞪技、顶技、踩技、口技等方面的优秀艺术作品,并多次到国外巡回演出,在国际上获得了很大的声誉。可以预见的是,我国杂技艺术必将在艺术形式、艺术内容、艺术的深度和广度等方面进行有效创新,并将会依托创新获得突飞猛进的发展。

  (三)核心人才的竞争将会更为激烈

  当前,在我国的杂技艺术发展过程中,核心人才的重要作用开始日益凸显,并渐渐成为越来越多的杂技团争相争夺的对象。例如,由于顶技是体现杂技演员在掌握身体与物品的重心平衡的一个重要杂技节目,而且并不是所有演员都适合顶技项目表演,目前一个优秀的顶技演员是每个杂技团都需要的专业人才。随着时代的发展,我国杂技中的顶技开始逐渐融合了更多的现代因素,例如音乐(吹奏乐器)、手技、口技、舞蹈、武术等等。因此,能够兼具这些艺术特质的杂技演员开始成为了各个杂技团的核心人才。当然,核心人才并不仅仅是这一类,还包括既懂表演又懂管理、既懂宣传又懂艺术创新等等的综合型、复合型人才。从目前的形势看,掌握多项技能的核心人才仍然是比较紧缺的,各个杂技团也将会在人才的培养和使用上上演更为激烈的争夺战。

为您推荐

中国传统文化符号在当代艺术设计的意义

  中国传统文化符号是我国文化的载体,具有浓郁的中国特色,更是几千年中华文明的沉淀。它包括图腾、书法、汉字、绘画、剪纸、刺绣等等。传统文化符号所具有的多样丰富性以及民族乡,为我们提供丰富的视觉元素,更帮助我们..

女中音的形成和歌唱艺术的发展

  (一)19 世纪女中音的发展   19 世纪女中音的确立,是以历史性地涌现出一批新型女中音歌唱家为前提的。她们以高超的声乐技艺与高度文化修养、卓越的表演能力,展示了女中音歌唱艺术的独特魅力。女中音形成时期的主要..

刺绣的发展历史

  通过考察研究,刺绣在远古时代已经出现,伴随着它出现的还有一些古典玉器、陶器等等。这就证明刺绣在远古时代已经被人们所创造。其实刺绣出现的时间可能会更早,小时候都应该都听过远古的神话故事牛郎织女。由此可以发..

清代戏曲艺术的发展概貌

明代戏曲艺术的发展概貌

  (一)海盐腔   元代已产生的南戏声腔。在明正德年间,流行至浙江海盐,与当地戏曲、民间音乐相结合,演变成南戏新声腔,称海盐腔,其剧本多数文人创作,音乐风格文静、优雅,伴奏用锣、鼓、拍板等打击乐,不用管弦。后来昆山腔兴..

云南民族舞蹈多层面发展的展望

  探究云南民族舞蹈艺术“多层面发展”的现状、可行性和意义,固然很重要,然而,更重要的是如何把它融入到创作的实际中。对此,笔者认为,对问题的思考如果不贴切或不深透,往往会因此而偏离了实际的重心,实施民族舞蹈多层面的..

云南民族舞蹈多层面发展的意义

  所谓“多层面发展”,泛指多种民族传统文化,顺应时代潮流所呈现出的百花齐放的形势。当我们用20世纪80年代的艺术眼光去重新审视当今云南民族舞蹈艺术的发展时,我们会发现伴随着社会经济的发展云南各民族群众对舞蹈的..