后现代艺术对平面设计的影响

　　在设计领域中后现代主义最先是在建筑设计领域中提出的。美国建筑师、理论家文丘里最早明确提出了反现代主义的设计思想。国际主义丑陋、平庸、千篇一律的风格已经限制了设计师才能的发挥并导致了欣赏趣味的单调乏味。而以建筑设计为领导的后现代设计浪潮逐渐向其他设计领域播散开来。平面设计师由于受到印刷、视觉传达功能规则等因素限制，所以它的变革并不是很明显。所谓后现代主义平面设计实际是对现代主义的一个改良，而方法主要是把装饰性的，历史性的内容加到设计总并且融合六十年代的人本主义思潮。而且后现代主义平面设计更趋向于形式主义和装饰主义。

　　后现代主义对西方平面设计影响主要体现在，设计师对现代主义风格的推翻与反对。后现代主义思想发展开始时是借鉴当时的波普艺术，因为波普艺术所反对的对象是现代主义风格，他们反对抽象艺术的空洞和孤僻，追求时尚而通俗的风格趣味。并在波普艺术的影响下，平面设计作品也开始抛弃冷漠的现代主义风格，追求色彩、通俗易懂的寓意。后现代主义对东方平面设计影响颇大。最早期日本平面设计的发展处于在东方国家的前列，这和日本经济的高度发达有密切关系，经济的发达必定刺激平面设计的需求和发展，在想西方思想借鉴的过程中，日本平面设计师也非常注重融合本国的文化资源，创作出复合现代性与民族性于一体的平面设计作品。中国大陆、香港和台湾的平面设计也表现出独特的风格，把传统文化元素与后现代主义风格融合起来，让作品更加富有东方神韵。例如艺术设计师陈幼坚先生，将中国传统文化与现代平面设计有机结合起来，广泛借鉴中国传统艺术的色彩、造型、构图等艺术技法，在此基础上兼容并蓄，融合现代设计理念，创造出具有本土文化又有国际视野的设计形式。