《无人区》中传达的思想

　　在宁浩的作品中，他更愿意以一个人性的角度去讲述一个小人物的故事，电影《无人区》也是如此，在国内大多数导演都追求大制作、大投资的拍摄风气时，宁浩却选择保持自己独有的特点，为观众讲述完整的故事，最终也得到了观众的肯定。而宁浩的作品中，他对电影独特的表达方式，与对情节独特的展现方式，也体现出他“鬼才”的特点，下文便从其对人物的构建与对现实的隐喻两个方面，探讨《无人区》这部电影中所传达的思想观点。

　　（一）人物形象的构建

　　宁浩在电影故事的讲述方面，更多地会选择小人物进行讲述，《无人区》这部电影中选择的也是一个没有身份和地位的小律师潘肖作为主角，他在无人区的一系列遭遇让他的命运与鹰贩子、杀手、无赖的村民、被贩卖来的舞女交织在一起，在这样一个荒无人烟的地方，这些人的人性的保留似乎都成为一种奢望，在这种情况之下，唯一能够交流的只有金钱。这些人物形象的构建其实还是很立体的，从他们的所作所为中，我们可以看到很多细节都是在现实生活中似曾相识的，来自于现实却又高于现实。电影用了一个“猴子与野兽”的寓言，来比喻潘肖和舞女的生存环境，毫无疑问的，鹰贩子集团与杀手这些人物形象都是“野兽”，而潘肖与舞女则是相互依存的“猴子”，那些颇为无赖的村民其实并不是猴子和野兽中的一员，然而随着故事的发展，他们之中有的将残存的人性发扬出来，有的则在寻找金钱的道路上自取灭亡。纵观《无人区》全片，导演对律师潘肖的塑造是最为全面的，潘肖作为一个为了金钱而远赴西北帮助罪犯逃脱法律制裁的黑心律师，在影片一开场便展现给观众。然而随着故事的发展，潘肖已然放弃了对金钱的渴求，只求能够回归城市，逃离这个危险之地。潘肖人性的转变，便是导演在角色塑造方面的艺术探寻，宁浩更希望通过这一角色的塑造，向观众展现一种人性本善还是人性本恶的终极话题。显然，宁浩的答案是肯定的，潘肖在逃亡的过程中，终于意识到自己的责任和承担，他放弃逃亡，选择勇敢面对恶势力并与之抗衡，最终为了帮助舞女逃跑，而失去自己的性命。潘肖人性的转变便是电影艺术中人性的升华，人终究与动物是不一样的，尽管人在“野兽”中生存，但是人和“猴子”不同，在这种极端的环境中，人性中的善最终会战胜野兽的恶，这种人性的展现，也是一种值得欣赏的艺术真实。

　　（二）现实生活的隐喻

　　不管是电影还是现实，不论是人类，还是动物，求生意识是一种本能。小律师潘肖与舞女关系的变化，便是由这种求生的本能引起的。最初相遇的两个人属于不同的群体，两个人的思维方式截然不同，后来在公路之上两个人出现了信任危机，险些分道扬镳，到最后两个人为了共同的目标相互救赎，这也正是对现代社会人与人关系的一种隐喻。潘肖从最初的目的仅仅是逃出无人区，在发生一系列事情之后，他也努力想要摆脱自己的责任，在这个过程中他内心经受了痛苦的煎熬，直到最后他放弃逃跑的念头，留下来勇敢地与邪恶势力抗争，拯救舞女，这种人类意识戏剧化转变是导演对现实的升华体现。在这之中，导演想给观众讲述的，是那种隐藏在电影银幕之后的现实，这一系列事件最初的起因便是金钱，在金钱至上的社会之中，法律俨然成为被利用的桥梁，也是对社会最黑暗的“人吃人”现象的另类展示。这种对生活的隐喻给人的感受是极为震撼的，导演使用这种黑暗的手法将其展现出来，虽然过于夸张，但是电影中所隐喻的问题却真实地发生在人类现代文明之中，值得我们每个人思考。除此之外，《无人区》这部电影所展现的是具有西部风貌的地区，但是这并不代表这是中国西部新疆等地区发生的故事，电影中的西部是为艺术而构建的一个空间，这个空间不同于我们生活中的任何一个地点，但是其讲述的人性的故事却可能存在于现实中的任何一处。“无人区”是一个极端的地带，这里不存在文明，没有法律，没有道德，这里是人类最本质的人性。在这样的大环境之下，善良与邪恶成为一种相互映衬的存在。在这个扭曲且荒诞的环境中，每个人都会被其所影响，每个人都在为了自身利益而进行选择。主人公潘肖在其中的遭遇也是其发现自我的一个过程，这对现实中的隐喻也是显而易见的。我们每个人其实都在思考自身的善良与邪恶，我们所经历的便是一个发现自我的过程，尽管我们没有无人区中那种极端的环境衬托，但是现实的生活往往比电影中展现得更残酷，如何发掘一个人的内心才是我们更应当思考的问题。