注重“软件”建设

　　（一）情感性主题的设定

　　按照以往美国大片的制作来看，似乎很少有拿情感来做足“文章”的，煽情似乎不是他们豪爽性格玩的把戏。但从2003年的《海底总动员》来看，这一观点似乎要加以改正了。影片大肆渲染了父子之情、朋友之谊。于是，我们看到了一个用父爱挑战大海的危险，用父爱挑战自己的感人故事。父亲的努力不仅感动了孩子，更感动了整个海底世界，同时也感动了成千上万的观众。父爱如山的情感路线，令人感动。而在影片《玩具总动员》中，在开头，我们看到了一段完整的孩子玩玩具的段落，在主人的遥控下，某些玩具被打倒，某些玩具则成为英雄，这里孩子对玩具的喜好与厌弃的表现是最为直观的，我们通过这段片子可以了解到玩具胡迪的地位以及其与主人之间的感情，也正因为有了开篇的“情感”铺垫，这才引出接下来的新旧玩具之间的微妙关系。而这种小主人与玩具间的微妙情感是孩子们最能体会的，也是在他们幼小的情感世界中最为纠葛的，那么这部影片他们又怎么能不喜欢呢？

　　（二）人物性格的多变

　　《玩具总动员》中，将玩具作为有生命力的物体进行刻画，这一点是影片的立意所在。玩具有了情感，就有了各自不同的个性，有了发展的空间，凭借这一点，《玩具总动员》中的人物性格有了多样的变化，它们不再是概念式的人物，或者是某个符号人物。有了人物的性格上的这层变化，玩具就会担心主人的喜新厌旧，就会担心新来的同伴威胁到自己的位置。有了这层矛盾纠葛后，让一切都变得有趣了起来。而在影片《小鸡快跑》中，导演帕克认为，鸡和人类一样都是有感情的，这个立意极大地影响了整部影片。导演帕克将生活中的小鸡生活作为蓝本，又赋予了鸡与人类一样的情感，面对如此的“牢狱之灾”，小鸡们只有想方设法地逃跑，于是一段有趣的故事就此展开。

　　（三）富含精神指向的故事内容

　　美国提倡精神，就像他们提倡的美国梦。这是一种文化的自觉，也是一种自我的肯定。作为一种本土化的产物，它的范围扩散到方方面面，在动漫电影当中也是毫无例外。电影作为一种广泛的媒体形式早已被美国充分利用，如《小鸡快跑》，影片讲述了小鸡“越狱”的故事，讲述了这些小鸡在面对“牢狱”生活的无奈和恐惧，于是它们开始了逃跑。它们在逃跑的过程中也失败过，但它们不仅仅是为了简单的逃生或是逃避，它们是作为一种信念的生成，要求得到自由的释放。高墙和冰冷的铁丝网、严酷的看守，这些都是带有隐喻的视觉暗示，是束缚自由的一种强权符号。小鸡在逃亡中体会到新的希望，体会到为寻求自由生活，追逐自我而做出的努力，享受那份付出的快乐。这是带有积极意义的精神指向。还有《狮子王》中的辛巴，去勇敢地迎接自己最艰难的挑战，克服心中的恐惧和生命中的逆境，勇敢地承担起自己的责任，并最终通过自己的艰苦奋斗，登上了森林之王的宝座。影片中着重强调了责任的重要性和使命感，具有深刻的生命意义。