中国当代平面设计受到汉代装饰艺术的影响情况分析

　　当代平面设计无形中受到了汉代装饰艺术潜移默化的熏陶和影响，在设计中自然地就融入了很多汉代装饰艺术的元素。从装饰艺术的色彩度和纹路等不同的方面出发，对当代的平面设计工作进行了一定的创新改进。

　　（一）在平面设计中融入汉代装饰色彩

　　汉代装饰艺术中的漆器造型就非常的精美，主要是以黑色和红色这两种为主，在对色彩进行设计时，比较注重其相间性的设计，以汉代装饰艺术中的漆器为例，就是以黄色为主色调，以粉绿为辅色调进行设计的。在逐渐的发展变化当中，汉代的装饰文化也有了自己统一的特征，其气势更加磅礴，色彩上也更富有象征意义。

　　当代设计师在进行设计过程中，就将传统汉代装饰文化当中的漆器造型文化融入其中，在进行商品的外包装设计时，能够看到黑色和红色的相间设计造型，用红色的花纹在黑漆上面进行雕琢，从视觉上更加具有冲击力，这种手法的运用就比较明快，从优雅的汉代装饰文化中展现产品的艺术感，在造型的设计上能够借用漆器中的浓郁传统韵味，这就赋予了产品本身更多色彩性，让产品从外包装设计上更具多元化，也能从中让消费者感受到强烈的心灵契合感。

　　（二）在平面设计中运用汉代装饰纹样

　　云气纹路还有人物纹理以及几何纹等汉代漆器艺术，都是我国汉代装饰艺术常常采用的主要内容，这些纹路的采用能够使得艺术更加具有神秘感和流动性。

　　除了漆器工艺，还有汉代装饰文化中的丝织业也有很多值得研究的内容，主要以云气纹作为装饰的汉代丝织业，在图像的组合中多是以穗状的流动云朵，看似相同实则还各有特色，在画面当中均匀分布，从气势而言更加的具有流动性。尤其是加入了云中龙的形态，在进行颜色的不同处理后，就能够在色彩上更具浪漫情怀。除此之外，在汉代装饰工艺中多以云朵的纹路样式进行表达，展现了古人对于自然的崇拜。从整个图形的构造来看，看似散乱实则秩序井然，在规律性的设计中，存在很多灵活的色彩设计，设计的灵动性，更为装饰艺术之美平添了几分神秘。

　　利用汉代织锦的气韵，在进行当代平面设计的时候能够更加有创新力度。我国的平面设计大师就曾进行了思维的巧思妙想，将汉代装饰艺术中的民俗元素和意境进行现代哲学的糅合，然后进行思维的再次创新，这就在当代的平面设计当中，体现了大量的汉代弥漫之美，在设计海报时，就能通过轻动的风、云的悠闲等进行结构的配合，让人感受到强烈的水墨之美，感受到视觉的冲击力。