服装展示呈现方法

　　（一）教育式展示法

　　博物馆是一个众所周知的非正式性学习场所，博物馆的主要功能在于展现各种典藏品，使观众能学习到展示内容知识，是最佳的教育媒介。服装作为人类诞生以来一直伴随的生活必需品，具有强烈的历史教育性，现代服装设计理念在多方位的思维呈现和生活观念提高的基础上产生的，合理有个性的服装展示设计形式可以在一定程度上赋予服装教育价值，并间接提升该品牌宗旨。

　　（二）体验式展示法

　　“体验设计”跳脱于“体验经济”，是指将消费者的参与融入设计中，企业以服务作为“舞台”，产品作为“道具”，环境作为在“布景”，使得消费者在商业活动过程中感受到美好的体验过程。观众在参观服饰展品或商品时通过体验式的展示设计把握对展品的审美性、情感性、象征性、符号性，以获得精神的满足为最终目的是该展示方法的精髓。根据展示设计中的分类――体验式设计，可以区分为以下三类：

　　1.情境体验设计。以“情境”区分与“情景”，情景营造情境，是对该展示场景的提炼与升华。与服饰相关的展示平台为了能够更好地把信息传达给观众，设计师通过特定个性化情景设计为展品营造一个有意境的“场”，使得观众达到深层次的心理体验。

　　2.角色体验设计。设计的初衷是以人为本，基于在“体验”概念下的服装展示形式，以人们的精神感受为中心，原本服装厂家“以物展物”的展示模式未能探求至展品背后所深藏的文化内涵，了解只停留在展品本身。

　　以互动性的角色体验设计，融入相应的场景之中，感受自己最想符合的那个精神状态和只属于自己的个性化体验，从而增强人们对于展品的文化和设计理念的了解。

　　3.虚拟体验设计。多元化的科技产业背景下，展示形式依托高新技术的出现极大地丰富了展示效果，以立体格调化的极致观点，为该产品的后续创新性提供了可能，直观表达设计来源与创新思维。

　　（三）视觉感受展示法

　　博物馆的展示厅以不同的特色提供给参与者视觉上的餐宴，包含形态、色彩、照明、声音、材料、影像媒体、展示器具及展示动态装置等八种元素。服装立体及静态的展示艺术告诉我们视觉展示法占有一席之地。现代展示橱窗艺术是非常多元化的，有两维巨型平面海报，也有光电艺术，甚至有真人场景模拟表演。人们在观赏的时候通过强烈的视觉冲击力一览无余地把该产品记忆在脑海中，展现了品牌的优势。