素描美术基础在艺术设计中的重要性

　　1、空间感

　　素描造型中的第一个问题和最后一个问题都是空间感，“形状”是第一位，造型的终结是“整体变形”。视觉变形会产生“视角”，规则的透视产生整体，完整的训练过程是整体视角。如果设计者不解决这个问题他的作品就会平面直板，不能有很深的运动感。有的设计专业的同学在素描方面存在误解，他们只是享受创作时的变形，很少能创作出有深度的作品。原因是，他们没有真正的理解透视、结构和在设计中的问题。作品普遍缺乏空间意识，周围的事物如果经过仔细观察就会发现他们都有着明显的差别，这些差异可能是因为文化意识和工业化能力不同。但有一个事实是毋庸置疑的，那就是只有有空间的素描才能创作出有空间感的作品。

　　艺术的产生和发展有一定的规则，谁都不能在规则外设计出符合规则的作品。设计艺术与普通艺术不同，它强调艺术绘画作品的即时性和直接性，描写自然的绘画能表现出作品的多样性。在国外，虽然没有很多现实的训练，但是国外的学校已经找到了规则和好的教学方法，完成了转化规则和应用的任务。但我国设计的学校因为知识不足，而不能解决这一问题。虽然我们也实现了教学的同时加入结构素描和现实主义素描实验课程，但收获甚微，所以，我国的教学应加强对原理和应用探索。

　　2、作品的想象力

　　一个没有想象力的广告设计、服装设计是不能吸引人们的眼睛的，而我们最容易犯的就错误是平面化和庸俗化。有空间化、多样化、人性化等优点的作品才是好作品，才是我们所追求的作品。空间化是指这个问题在平面设计上更有空间想象力，包括对物体空间感的想象，还包括对物体部分意义的延伸，解决这个问题需要加强结构透视的设计图训练。“多样性”是指设计的形式要多种多样。多样化的构图和设计才更能吸引人，解决构图设计的最好的方法是简单的素描训练。人性化指的是满足人们的心理要求的简单的设计理念。通过表达事物的功能和形态来进行人与物的交流。因为人们在创造产品的时候也给予了它一定的形态，而形态能够表现出一些特点，就像它从此以后就有了生命。人们在使用物品的时候，会引起不同的情感抒发。当设计能使产品外观给人一种美的感觉的时候，就是使产品具有“人情味”的时候，我们就可以把它称为是“人性化”的设计。这个问题的解决应该从传统的绘图和设计图或速度综合训练写作及相关创意图综合入手。

　　总结：美术基本功的重要组成部分是技法和想象力，其中想象力是根本，它直接影响着绘画的发展，没有想象力，技法也就无用武之地了。素描是美术基本功中最重要的部分，它就像美术大楼的根基，是不可缺少的。如果没有美术基本功，设计者是很难在艺术设计上产生贡献和成就的，因此美术基础课对艺术设计课程十分重要。