日本歌舞伎的舞台表演

　　歌舞伎是日本所独有的一种戏剧，也是日本传统艺能之一。在日本国内被列为重要的无形文化财产，也在2005年被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。

　　歌舞伎作为一种综合性的舞台艺能，在舞台构造、服饰化妆、演剧风格、戏剧结构等各个方面展现着自身的特色和魅力。歌舞伎的演剧舞台竭尽全力创造了演剧舞台上时间与空间的自然流动美，这种流动美的实现主要依赖于歌舞伎剧场特有的“回舞台”和”花道”。“回舞台”设计的用意并不仅仅在于为了节省移动舞台布景的时间，更重要的是要表现同一时间在不同地点所发生的时间，这与电影的切换手法完全吻合。有的论述经常将”花道”与能舞台的”桥廊”相比较，二者虽然都常作为演员出场的通道，但含义不同。能的“桥廊”是神显现的道路，是连接舞台与“冥府”的道路，这是因为能剧大多以幽灵世界为主题，舞台构成多是以幽灵显灵到现世为基调。而“花道”是观众与俳优进行交流的通道，并且它既可以当作道路、水路或走廊，还可以当作另一个舞台，从而构成两个舞台。

　　 雅乐的舞乐和能的表演都使用面具，歌舞伎虽突破了面具的制约，但是通过”隈取”这种化妆手法我们还是可以看到面具的痕迹。所谓“隈取”义为在面部画晕，其中”取”是画的意思，“隈”是晕的意思。因为类似中国戏剧的脸谱，所以有“隈取”受到了脸谱影响的说法。“隈取”从色彩系统上可以大致分为三类，红色系统的“隈取”表示角色具有正义、超人的力量，蓝色表示恐怖、阴险、邪恶。另外就是特殊的“不动隈”、“狮子口”、“土蜘蛛”等表现神佛、动物一类的“隈取”。从舞台效果来看，与其说是具有象征性，不如说它更接近程式性。

　　 歌舞伎的演剧样式主要体现在“荒事”与“和事”两艺风上，二者是在元禄歌舞伎时期创造并确立的。“荒事”是用文雅的道白，隈取的化妆、狂放夸张的表演动作，表现宫廷、武家的生活情趣。“和事”是用生活的语言、生活的场景、自然逼真的生活化动作，再现庶民的感情生活。