如何在舞蹈编排中应用音乐

　　在知道了舞蹈和音乐的关系后，又了解了音乐在舞蹈编排中的实践应用后，我们最应该关注的焦点问题就是在实际的舞蹈编排中，如何做到应用音乐，怎样才能更好地把握音乐和舞蹈的关系，以下是几点建议：

　　（一）首先要提高舞蹈编排者应用音乐的能力

　　在舞蹈的编排中，舞蹈编排者首先要学习相关的音乐知识，提高分析音乐、把握音乐、应用音乐的能力，正确地将音乐应用到舞蹈的编排中，准确地表达舞蹈的主题。如在生活中感知音乐，在原生态的歌舞中感受音乐和舞蹈带来听觉与视觉的冲击感，寻找艺术的灵感。

　　（二）其次要选择好音乐

　　随着时代的发展和艺术行业的进步，舞蹈事业也蓬勃发展起来，舞蹈音乐更是呈现出丰富的形式了。音乐不仅可以烘托舞蹈的气氛，还对舞蹈者的表达起着激发作用，使得舞蹈更加抒情化、具体化和生动化。选择符合舞蹈主题的音乐对舞蹈的变现起着不可估量的作用，在选择的时候，要尽量考虑到它在整个舞蹈作品中的定位，要体现舞蹈的独特性格和鲜明的形象主题。同时，在选择音乐时更要贴近生活，让观众感受到舞蹈编排者的用心，使观众能够清楚明白舞蹈创编者的用意。

　　（三）最后要做到音乐为舞蹈服务

　　一个好的音乐能使表演者自信而准确地表达舞蹈作品，清晰而合理的音乐结构则能使舞蹈者自如的动作，从而准确表现作品的内涵，表现出舞蹈的场面。一个好的音乐也可以激发起表演者情感和表演的欲望，为舞蹈增添气势，激发观众的共鸣，达到听觉和视觉上的高度统一，成功地表现舞蹈作品。音乐在舞蹈表演过程中担负着抒发情感、交代和展示剧情的任务，用音乐来表现舞蹈，用舞蹈来融入音乐，这都是音乐在为舞蹈服务。