根据音乐形象选择

　　作曲家通过音乐的形象来展现内涵，在富于展现的基础上进一步启发人们的感情，从而有效地影响听众，使他们根据音乐产生联想。无论音乐还是舞蹈，其所呈现出的内容都是有限的，给观众感官的影响也有限。但是音乐和舞蹈都能给人以联想，在联想的世界中，艺术形式的展现更加多样，艺术画面也更加形象生动，超越了时间与空间的限制。乐曲的思想内容能够塑造出完整的音乐形象，这一点与舞蹈形象不完全相同。误导形象的展现，需要依托具有鲜明个性特征和表现力才能展现出来。使用音乐编舞法的过程中，应当重视音乐形象与舞蹈形象的区别，并力图将音乐形象转变成舞蹈形象。同时需要注意将两种形象有机融合在一起，从视觉和听觉等感官角度带给观众别样的视听体验。对于音乐形象的分析，应当从人物、动植物、自然物象以及主题思想等方面入手。

　　首先应当结合音乐塑造的人物形象的动作特征、心理特征，结合人们在日常生活中的体态进行创作。并对具有代表性的动作进行艺术化的提炼与创作，从而形成具有浓郁舞台风味和生活化气息的主题动作。例如舞蹈《女儿河》就是关注了女儿们天真可爱的情态，将女儿们在生活中提纱巾的动作提炼了出来，将女儿们娇憨的情态展现的淋漓尽致。其次还可以选取动植物作为分析的对象，通过对动植物习性、形状等方面的观察，对其进行舞台化的抽象模拟，从而提炼出具有动植物特色形象特征的主题动作。另外，可以赋予自然景物以人的思想感情。例如在《珠穆朗玛》中，就将藏族人民对自然的崇敬和豪迈的气概都蕴藏在了借助舞蹈对珠穆朗玛的描绘中。舞蹈的表演者用双手拖着白纱，象征着终年积雪的主峰。演员们一排排蹲下，好似冰雪消融，急剧生命力与表现力。