（一）动画音乐的创作必须体现动画的总体构思
世界上的动画片各种各样，因为取材范围比较广，所以其题材类型也非常多，动画音乐也如此，其音乐的题材也很多，综合起来看，在动画片使用的音乐中，除了经常使用的通俗音乐、古典音乐或者是民间音乐，还可以创作出其他各种类型的音乐，比如计算机的数码技术和电子合成器创作出的音乐，甚至还可以是完全由嗓音构成的音乐。在动画片中，最主要的就是其主题，它的主题所想要表达的内容就是进行音乐创作的基础，正是动画音乐的主题，才能把音乐形象的核心表现出来。对于音乐主题所需要表达的音乐形象，通常是经过一定的音乐曲式的发展才能完成。随着时代的变化，人们对音乐的曲式也有着不同的看法，所以动画音乐的曲式也在不断变化。动画音乐的曲式是一种现代出现的新型的题材，所以它是在学习前人的基础上再加以创新。为了观众最好的体验到动画中所要表达的内容，动画音乐要根据动画的具体内容来选择，如果出现了不同的民族，动画音乐就需要采用不同民族的音乐。当然，同一个民族的音乐风格也在不断发展中变化，随着时间的变化，民族的音乐也在变化，主要影响民族音乐变化的有民族长期的风俗习惯、语言体系、精神气质、哲学思想、审美趣味等。社会在发展，文化交流在不断加深，中国经历了上千年的沉淀，其音乐也有着属于自身的独特魅力，有着自身的根和灵魂。基于传统，再加上创新，我国的一些当代音乐家创作出了新世纪的音乐语言，他们在创作出这些新的音乐语言时，不但是在继承和发扬历史的悠久音乐文化的基础上，更是对禁锢于单旋律线的民族音乐进行改进。在这些音乐表现形式中，配器发挥了重大的作用，为了加强所要表达的效果，配器配合了影片的画面，把听与看进行了完美的结合。在动画音乐的配乐中，如何表达异域风情呢？那就是采用民族乐器了。
（二）动画音乐节奏的情感运动
音乐是非常神奇的，它能表达人类的各种情感，概括性非常高。这是其他任何艺术都无法超越的，尤其是音乐所具有的表情性，更是神奇。如何评判一部优秀的音乐作品呢？那就是看这部音乐作品是否具有强烈的鼓动力和感染力。各种音乐给人的感觉是不同的：深沉的音乐煽动人心，让人痛哭流涕；进行曲会让人为之兴奋，会让人跟着它的节奏而动；优美的音乐让人沉醉其中，非常享受；欢快的音乐让人舒畅。音乐在动画影片中，能表达的非常多，比如景色、心情。所以在动画中，离不开音乐的抒情性。在音乐与画面的共同作用下，观众早已沉醉其中，无法自拔。动画的节奏有很多，有以下几个主要内容：1.人物对话的快慢、松弛和紧张的模式；2.剧情的内容；3.剧情的结构等。音乐只是其中的配角，以便表达动画中所要表达的节奏，可以推动动画剧情向前发展。通过画面，人们可以看到动画的人物的各种动作，而通过音乐，则可以表达出动画人物的内心。正是通过听和看，观众才能体会其中的情感。《三角形》这部影片，属于纯音乐，其中人的舞蹈非常连贯，因此就搭配上了流畅的旋律，就把音乐和运动完美的表达出来了，观看影片的人就能通过音乐和舞蹈动作理解影片所要表达的内容。
（三）动画音乐与其他影视要素的融合与表现
动画中有三个主要的声音，分别是：语言、音响、音乐，正是通过这三种要素来传达感情。在这三种要素中，语言占着主要的位置，它是传递信息，交流思想的主要手段，所以其逻辑性很强，是直接表达的方式。因为语言非常丰富，有音色、音调、节奏、力度的不同，能表达不同的性格，不同的气质和不同的情绪。在音响方面，可以使用的音响效果声非常广泛，音响的作用是，可以增强画面，渲染气氛，刻画人物心情。但是语言也是有限的，这时，音乐的作用就显示出来了，对于动画片中的主题的突出、情绪的渲染、感染力的加强，都是通过语言无法表达的，而音乐可以。动画中的这三种主要的因素结合起来，才能达到最好的效果。
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