美声在音乐剧中的特征

　　无论是在歌剧中，还是在音乐剧中，美声都保持了以下的基本特征：其一是纯粹的元音，美声唱法的必须要求就是元音纯粹，无论是头声还是胸声，都必须保持歌唱管道的敞开，以使得气流的通过畅通无阻，保证元音的清晰和铿锵。其二是明晰地吐字，不能以牺牲吐字的明晰度为代价换取嗓音的嘹亮，想要吐字清晰，必须既把元音唱的纯净，又把辅音唱的清晰，最好是能如说话一般唱歌。其三是保证音调的准确性，美声唱法对于音调的准确有着严格的规定，甚至把音调视为血液，托西曾有言，音调的准确性是唱功和听觉优劣的形式呈现。其四是声区的独立与统一相结合，美声唱法要求声区清晰，这只是针对单个音而言，至于整体唱词，则必须把不同的声区统一起来，过渡自然，不留转换痕迹，形成一串串富有弹性的、圆滑的珠子。其五是充沛的气息和灵活调整气息的能力，气息是说话的本源，自然也就是美声的基础，没有充沛的气息便不能在美声领域取得独一无二的成就，有了充沛的气息，还必须能够对气息调节自如，可以调节气息便是可以控制歌唱的状态，充沛的气息加上对气息的灵活调节，就是一个优秀的美声歌唱家。其六是音质的可控性，美声对音质的要求是圆润而具有共鸣，因此，在声带的闭合度、气息的量、软腭的抬起度、喉的位置、肌肉的紧张性、舌头的位置等方面必须保持适合的度。其七是通过调节气息实现对音量的控制，在美声演唱中，不能用喉部的肌肉对音量进行控制，需要通过调整气息控制音量，以增强声音的弹性和表现力。其八是微颤的中和和控制，一般时候的颤动为每秒6次或7次，这样才能保持声音的悦耳性，颤动太慢声音会摇晃，颤动太快声音会碎抖，但是如果歌曲的内容感情激奋或激愤，可以适度加快些，歌曲的内容感情平稳，可以适度减慢些。

　　在一般特征的基础上，美声在音乐剧中也呈现出了一些特殊的性质：其一在借鉴美声基本特征的同时融入了一些时尚元素，既增强亲和力，又弱化了歌唱难度，美声是一种科学的歌唱方法，值得其他形式的歌唱予以借鉴。但是美声庄重而技巧要求严格，既不是很适合大众的轻松享受心理，也不是任何歌唱者都能实现的高度，在音乐剧中，美声结合其他形式是必然的趋势。其二是音乐剧中弱化了音区跨度，歌剧对于美声的发声技巧要求严谨，在旋律的设计上自然也会是多个音区的跨越，一般具有3个或3个以上的八度，以呈现歌唱者的深厚功底，在音乐剧中，却没有这样的音区跨度，在旋律的设计上，很少有显示演唱技能，一般只是2个八度或者1个八度。其三是在音量的穿透力上不做很高要求，以前的歌剧是单纯依靠歌唱者让声音穿透乐队、穿过广大空间，深入到观众的耳中，音乐剧则不然，可以依靠音响设施实现音量的增大效果，所以只要充分保证音量的弹性即可。