1、戏剧性
影视剧不同于戏剧,虽然它们都是“剧”的体现,但表现手段与形式却总是有所差异。影视剧在演绎故事进程的现实空间时,可以称为“三维空间”,如加入音乐的成分,则可以称之为具有“第四空间”的成分,这与中国传统美学中所关注的时空观产生了联系。当观赏者用音乐与戏剧结合的眼光看待影视剧音乐时,音乐实体对人产生的作用就显而易见地成为了影视剧给予人的通感;由于通感以及联觉的形成,会激发人的思考与想象,从而形成“四维空间”在人脑中形成的空间时间特性。例如,张艺谋早年的作品《红高粱》,影片结构的戏剧性直接影响到音乐的戏剧化塑造,从而使音乐在剧中的存在方式直接成为影片故事情节进行的标点式语汇。
2、时空性
就作曲家的创作而言,对于时空感、时空观、时空性的塑造在20世纪的音乐创作中显得尤为重要,但表现于影视剧音乐创作之中,则又与音乐作品创作不同。影视剧的时间与空间可以根据编剧、导演要求任意转换,出现倒叙、插叙也在正常范畴,然而视觉印象与音乐的交互使用,却是当代影视剧创作发展过程中的重要一环。随着剧情变化的音乐在空间上或许并不能随意变动,但根据剧情风格差异、人物心理活动差异、场景差异等等所表现出的,在音响控制及创作方法上的对比,构成了影视剧音乐的主要时空特点。
作为音乐创作者和场景塑造者,在模拟画面场景的同时,需要在尽可能了解场景画面特色的同时,了解一段时期、一个年代的主导音乐风格,在进行这一剧情辅助工作时,如将两者关系进行紧密的结合,所营造的视觉、听觉、空间、时间氛围将有助于剧情、人物的表达与塑造。例如电视连续剧《唐明皇》中,姚崇江边送宋谨的场面,画面背景是色彩朴素、构图简洁的“国画”,江边的人物被这一景色衬托得极为豁达、清肃,此时的音乐借用了古琴曲《梅花三弄》的主题,描绘出古代文人悠然、冰晶玉洁的气质。虽然作曲家在使用这段主题的同时对其进行了相应的变化,但却依然表现出一种清爽、高贵的情结。
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