改革开放以来国内原创歌曲发展简述

　　1.起始阶段

　　改革开放之初，在七十年代末、八十年代初中国涌现出了一批音乐创作的老音乐家和歌唱家，他们为音乐界带来了改革开放后的第一缕动人的旋律。如张枚同作词，谷建芬作曲的《年轻的朋友来相会》、瞿琮作词，施光南作曲的《吐鲁番的葡萄熟了》、晓光作词，谷建芬作曲的《那就是我》、马靖华作词，张丕基作曲的《乡恋》、邢籁等作词，王立平作曲的《太阳岛上》以及电影插曲《绒花》、《泉水叮咚响》等等。这时期的原创歌曲追求真实，抒发出的是真挚自然的情感，同时在旋律上运用了中国传统民间音乐的元素，在配器上有民族乐器，也有西洋管弦乐器，还出现了小部分的电声乐器，给群众带来新奇的音乐美感。由于人们对刚刚过去的文革还心有余悸，对即将到来的新的时代还没有足够的认识和了解，也不知道未来的发展方向，因此即使对美的追求，也带有试探性。

　　2.原创音乐的黄金时期

　　从上世纪八十年代末到九十年代末，可以说中国的原创音乐经历了一段黄金时期。

　　这个时期，随着改革开放步伐的加快，一部分港台原创歌曲进入内地，大陆的音乐工作者也已被时代觉醒，一批有担当的音乐人做起了自己的音乐。至九十年代初，广州的新时代、中唱等公司，以及北京的几个唱片公司开始科学运作，为歌手量身定做适合他们的歌曲。在这种大形势下，两地推出了不少经典之作。如李海鹰词曲的《弯弯的月亮》，陈小奇词曲的《涛声依旧》，张海宁作词、张全复作曲的《爱情鸟》《透过开满鲜花的月亮》，胡新海作词、颂今作曲的《你那里下雪了吗》，陈富、陈哲作词，解承强作曲的《一个真实的故事》，郑钧词曲唱的《回到拉萨》，也有一些艺术性强但流行度不高的如何训田词曲、朱哲琴演唱的《阿姐鼓》等。

　　在这个阶段，港台歌曲进入内地已经是畅通无阻，港台更加规范的运作包装方式，更加成熟的推广经验，使香港的“四大天王”，以及台湾的齐秦、王杰、小虎队等在与内地歌手的竞争中占得上风，一定程度上压制了内地原创音乐的发展。即便如此，这个时期仍是中国原创音乐的一个划时代的时期，是中国原创走向繁荣的里程碑。

　　3.虚假繁荣的网络时期

　　2000年以后，随着互联网的发展，原创音乐也进入了一个互联网时代。创作者可以把自己的原创歌曲放在网站上供人们欣赏。由于创作更加自由，这些作品个性更强了，但是作品的质量也变得参差不齐，一些制作粗糙、无病呻吟甚至低俗的作品也开始出现。

　　对于真正的音乐原创者来说，网络也带来了不少的便利。首先先进的设备为歌曲的制作提供了便利，再就是传播渠道完全改变，歌曲有更大的与听众接触的机会。但是传播手段不同了，听众也更加挑剔了，对于创作者来说，想写出雅俗共赏、流行度高的作品，难度也越来越大了。