地域音乐素材挖掘是城市音乐形象设计的特色基础

　　何占豪先生说，不了解当地的民间音乐你就不了解当地的文化与风情，也就不了解城市形象特征。反之，以本土民间、传统音乐为素材而塑造城市音乐形象具有立竿见影的简易效果。而本土音乐中，音色又是音乐形象最符号化的标志之一[8]，对其进行素材化提炼有助于将传统音乐融于城市音乐形象之中。也有采用抽象其音乐机理的外观设计进行形象的凸显[9]，以本土音乐的概念化而予以外形的抽象化，是对本土传统音乐的巧妙挖掘。青岛的城市音乐形象具有如上特色建构的基础。

　　胶东半岛上青岛有一些在全国叫得响的传统民间音乐。首批入选为国家级非物质文化遗产的青岛曲艺“胶东大鼓”至今已有250年的历史，其独特韵味使它在全国都有一定影响。世界音乐大师克莱斯勒1923年来烟台时感其神韵而激发创作灵感并进而创作的世界经典名曲《中国大鼓》就是其魅力的见证。历史悠久的崂山道教音乐已有《赏春》、《山丹花》、《泰山景》、《将军令》、《昭君》、《归去来辞》、《梅花三弄》等当地人熟知的传统曲牌，它们与《绣布兜》、《崂山五更》、《采石放垛子劳动号子》、《渔家苦》、《十二月歌》、《思乡歌》、《解放青岛五更》等民间歌曲的旋律一样，具有地域音乐形象的符号化特征。唱腔委婉、题材多样的平度民歌在《诗经》中就有记载（《齐风》），这一区域性的风俗歌谣以其个性立于民众的生活之中，成为青岛音乐的代表性形象之一，成为旅游文化的重要选材之一。可喜的是，青岛的民间歌曲、器乐曲、曲艺、戏曲等音乐已被音乐工作者搜集整理为“集成”，成为可以直接取材利用的城市音乐形象塑造资源。

　　基于此，青岛的城市音乐形象设计的步骤之一可取材于代表性的民间音乐旋律、节奏、语言音调乃至表演形式，当然需要对其进行必要的分析、选材，再将其或隐含或外显与重要场合，使人们在不经意间就能浸润其优美旋律，感受到其扑面而来的音韵魅力，使得城市的角落里飘溢着音乐的或明丽或欢快的青岛之声；青岛城市音乐形象设计的步骤之二要进行因地制宜，因时不同的通盘考量与个体分设。如在外国游客集中地区，应以原型态的民间音乐植入为其主要方式，让原汁原味的民间音乐以其特有的泥土芬芳而触动猎奇心理略胜的“老外”；而在高档酒店、商场，则要以其现代改编形式放松，将其与周围的不同建筑、装饰等外显物资融为一体，实现内外兼修的整体性城市形象呈现；步骤之三要精于具体规划。崂山道乐适合于景区的背景音乐及休闲酒店、咖啡屋等闲适之所，以崂山道乐特有的清雅、悠扬带给所处地人们闲适、轻松的身心享受；而“胶东大鼓”则适合于古朴民俗场景中，而广场宽大场合中也有其适合的乐场；民间歌曲中的号子与小调因其特有的歌腔音调抑扬，适合于欢悦场景的构建。 　　将城市音乐形象的设计与城市建筑、城市环境紧密结合，实现外在形象与内在蕴涵的相互辉映；还要与城市文化、人文特色相配合，用音乐的润物之绵力，用精挑细选的特色音乐形象设计来展现青岛城市风貌、自然环境之特色。