具体策略与建议

　　（一）教学理念

　　在多元化音乐教育理念逐步深入的今天，教师也务必树立新的教学理念：在传授科学文化知识与技能之外，对本民族文化传承的重任也必须担负。在学生面对众多音乐信息不知所措时，如何帮助他们选择优秀的音乐文化作品作为鉴赏和学习对象是教师首要考虑的问题之一。教师应当在教学中始终渗透文化传承的重要性，只有教师切身重视文化传承，才能将传承民族文化重任的思想传递给学生。

　　（二）教学目标

　　由于学生审美心理和趣味差异，应设立分段目标。例如：要求所有学生能够鉴别梨簧戏曲种，能用自己语言总结其艺术特征，听辨主要伴奏乐器；有能力的学生可以在熟识梨簧戏相关知识和技能的基础上进行简单学唱。

　　（三）教学内容及教材

　　鉴于梨簧戏仅作为欣赏课堂的性质，教学内容和教材选择不宜过难，应选取歌词贴近生活，旋律易于传唱，能体现梨簧戏特色和风味的作品。教材选择可以先从地方戏集成中攫取优秀唱段（如展现孝老爱亲传统美德的梨簧经典剧目《安安送米》），并尽量挑选趣味性强，有教育意义又迎合初中生审美心理的作品。

　　（四）教学模式

　　考虑到本土音乐源自民间的特殊性，教师教学过程中不应拘泥于课堂欣赏或知识传递的单一形式，要探索开放型课程模式。例如：开展小组合作学习、问题学习等；还可以适当地邀请梨簧戏的传承者入课堂，积极创设演唱情景，更好地激发学生兴趣。初中学生创造力、表现力强，可以鼓励学生将流行音乐的快节奏融入梨簧戏中，开展创编竞赛，既帮助学生更高效地感受节奏的律动，亦能提高学习兴趣；学校可以通过定期开展戏曲欣赏艺术节或邀请艺术类高校民族音乐和舞蹈专业的学生进行相关知识讲座，组织教师和学生去田野民间共同采风学习等，帮助学生更全面地了解和认识梨簧戏。

　　（五）师资力量及技术保障

　　教师应主动增加自身民族音乐相关知识积累，还可以向民间艺术家取经，培养多重音乐能力。除了传统的西方音乐理论和音乐技巧外，还应至少掌握一种传统曲谱识读和欣赏能力，教学中也要跳出欧洲中心论的桎梏，尽量避免侧重于西方音乐理论和技巧教学；要积极将教学内容与及时有效的优质网络资源相整合，擅于运用先进的多媒体技术和网络手段，促进教学质量和效率的优化。此外，政府应充分发挥职能作用，积极协助学校引进新的媒体技术和科技手段，配套相应的师资力量，为应对新媒体时代学校教育的革新提供资金和政策支持，同时鼓励在职教师继续求学深造。

　　（六）教学评价

　　音乐欣赏课的教学评价机制应当多样，避免只使用测评分数作为衡量标准。应更多关注学生在实践中的真实性和有效性，鼓励学生通过自身对音乐的感悟体验，用不同语言说出感受，努力开拓学生的积极、主动和创造性思维。