音乐在戏剧表演中的艺术价值

　　（一）音乐能够使观众的想象力得到提升。观众可以直接通过识别艺术家的身体和其形态，来发现他们的审美形式。在这个过程中，观众本身也能够得到许许多多的艺术滋养，提高自己的审美层次。但是戏剧的演绎是十分直观的，容易理解，不能够提高观众的想象力，然而伴随着音乐的出现，这些问题也将被充分、合理地解决。

　　音乐是以有声的、无形的、抽象的艺术方式来展现的。它能够运用艺术的神韵让观众的想象力得以提高，使观众与戏剧表演能够得到丰富的想象，也可以创造出更具想象力的戏剧。在戏剧表演中，舞台上的形象具有强大的传染力、表现力、艺术的魅力以及幻想力，然后让观众达到入迷的状态，完全陶醉于戏剧的艺术表演之中，享受音乐带来的乐趣。

　　例如歌剧《白毛女》，在这部作品中，《红头绳》是罕见的快乐片段，在欢快的音乐和欢快的歌唱中，让观众想到的是，喜儿是一个安于贫困，对生活满意度较高的善良女孩，然而黄世仁代表了封建反动势力，给喜儿带来精神、肉体上的折磨，展现了一个吃人的封建社会，揭示了一种黑暗精神的本质。在这个过程中，凝重、愤怒和悲伤的音乐带领观众深入讨论最重要的时刻，即对喜儿的担忧。因此，伴奏音乐在《白毛女》中起着非常重要的作用，并且对于心智也有一定的启发性，通过观众的联想以及深刻思索，观众明白了戏剧的真实意义，有效促进了戏剧演绎舞台效果的提高。

　　（二）音乐能够使观众的情感得到飞跃。戏剧可以通过作品的题材、主题、情感和观众在思想上产生共鸣，和观众在情感上得到共鸣，因此，能够在思想教育和情感教育层面到达“目的地”。主要的戏剧故事主题将是演员的表演，为观众展现了一个清晰的人物关系，让观众在思想和情感方面有进一步的理解，使自己的思想，情感境界得到提升。

　　在这个过程中，一个独特的音乐能够使氛围得到渲染，使想象得到启迪，使视觉得到美化，使效果得到增强，使观众能够在情感体验层面得到发展，有助于观众的思想升华，从而有效地提高戏剧在表演方面的情感展现力和艺术渲染力。

　　戏剧观众与演员之间的音乐不仅能够更好的进行情感表达，而且也可以使剧院的观众可以随时思考并对其进行各种期待。音乐和戏剧是不可分割的，它需要各种帮助。

　　例如音乐剧《雪狼湖》，它源于一个美丽的爱情故事。讲述了男主人公胡狼和女主人公宁静雪之间的恋情。这戏剧的情节比较繁杂，观众主要通过主人公在表演过程中的状态、行为等来分析主人公的真实的情感。在这期间，伴随着音乐，并且它不可被消除，它有助于观众对悲伤、抑郁，以及对男女主人公之间相思之苦的理解，然而，只拥有这种音乐还不够，我们要把轻松的音乐也掺杂其中，因为轻松、愉快、活泼的旋律为观众展现了主人公的相爱情形。从而伴随着音乐，在戏剧艺术演绎中为观众打开了一扇门，给观众提供了一个回味无穷的情感体验。因此，伴随音乐在很大程度上渲染了表演的氛围。

　　（三）音乐能够使戏剧的展现平台的氛围变得更加浓厚。剧院的演绎在舞台层面也需要设计上的支持，这就需要很大的空间，然而，由于空间的局限性，不能容纳更多的信息，而且舞台的道具和展现的背景亦是很困难的。随着喜剧情节的不断进展，道具和背景也在发生着很大的变化，，我们通过在情感的表达和超级音乐的伴奏下操作灵活，充分顺利完成了建设中的形象的展现，使舞台形象展现的更加美好。戏剧演绎不但是一种艺术的再现策略，尤其是丰富的戏剧，而且极具创造性，只有这样，戏剧才会得到更好地传承。例如，话剧《智取威虎山》，它主要讲述了杨子荣智取威虎山的故事。在东北部冰雪覆盖的森林中白雪皑皑的背景，表明杨子荣独自一个人深入虎穴的过程是非常恶劣的。伴奏音乐，渲染了庄严肃穆的氛围，并且在成功地完成了任务时使用快节奏的音乐。一个尖锐的口哨声，让观众充分发挥想象力，想接下来的故事进展。伴随着音乐，在潜移默化中将英雄杨子荣的形象表现得十分好。音乐使戏剧舞台的艺术氛围变得更加浓厚，使人物形象雕刻的更加完善，丰富了剧场，使舞台气氛和艺术氛围加以改善，为观众提供了高质量的文化、艺术，使人们享受其中的乐趣。