竹笛艺术创作及代表性作品

　　从20世纪60年代起，竹笛音乐创作开始进入新的阶段，新一代年轻的竹笛艺术家们在经历音乐院校的系统训练后，在前人的基础上，对以往的传统风格做了创新与突破，竹笛音乐风格形成了多元化的特点。如《帕米尔的春天》、《扬鞭催马运粮忙》、《春到湘江》等。当竹笛音乐创作形式与音乐风格开始表现出多元化时，专业作曲家们与演奏家们共同合作充分发掘了竹笛演奏特色，进而创作出极具特色的且具有现实意义的竹笛作品。如俞逊发先生的《秋湖月夜》、《汇流》、《赤日》等，具有开拓性的意义。

　　《秋湖月夜》一曲根据南宋诗人张孝祥的《念奴娇?过洞庭》一词创作而成。乐曲采用大G调低音曲笛，旋律恬静典雅，旋律中有古朴的钟声，演奏时运用气吐泛音来模仿钟声，给人肃穆庄重之感。该乐曲所带给人的新意之感超出以往作品，全新的音响感受将竹笛的演奏技法及表现风格做了新的拓展。《汇流》一曲属于协奏曲体裁，该曲式结构突破以往传统民族音乐体裁，全曲共分五大部分，分别为“瀑布飞泻”、“山河壮观”、“滴水成泉”、“花香鸟语”、“汇流奔腾”。旋律中尽显大自然的雄伟壮阔及作者的博大胸怀。《赤日》一曲将现代作曲技法与传统作曲技法相结合，展现了老子的哲学思想，将人与自然的关系呈现于乐谱中，把听众带入到了远古的时空中。

　　竹笛创作者有着各自的文化背景，风俗传统等，这些形成了创作者不同的创作习惯。他们的创作追求往往与自身所处的环境有较大关系。在他们所创作的作品中凝聚了许多生活经验与文化性格。新一代的竹笛艺术家运用丰富的创作技法，创作出了与时代紧密结合的作品。从以上这几首作品中可看出，新的创作技法已被充分运用到竹笛音乐领域，成绩卓着的作曲家们运用现代技法创作出了自由、深刻的，并兼具现代性与探索性的作品。