在钢琴艺术教学中，为了培养提高学生的音乐感受力和表现力，提高学生对音高、节拍等的听辨能力，就必须要依赖于学生的听觉能力。音乐的听觉是指在音乐活动中，人们脑皮层产生的一种音乐心理现象，是大脑逐渐积累音乐记忆的过程。在钢琴演奏的整个过程中，音乐听觉的外部听觉与内部听觉贯穿于整个过程。在开始学习音乐的时候，学生就必须聪明能干感觉上来发现和认识音乐的审美能力。如：在教学中，通过音乐形象生动的对比，开发学生对音的高、中、低的听辨力，使学生理解和区分这三个音区的音乐特点，使学生感受到高音区的明亮和清澈，中音区的特性以及低音区的厚实、沉重的音色，从而提升学生的听辨能力。另外，音乐的内心听觉是一种心理状态，依靠人的音乐感知能力而产生。因此，从心理学的角度来看，内部听觉是在大脑展开的行为，与人的大脑是分不开的，包含了演奏者对钢琴作品的理解和思考，是一种最终能够建立并完善音乐意象的心理能力。同时，音乐的听觉感知能力是一种再创造的能力，很多杰出的钢琴演奏家都具备这种能力。如：利用内心的听觉能力，贝多芬成功的创作出了《命运交响曲》。而外部听觉是指人的耳朵在受到外部声音的刺激下，产生的一种正常反应，是一种正常的生理现象，外部听觉是一种天生的能力，只要具备听觉能力的人都会有。在钢琴弹奏中，演奏者借助外部听觉能力，可以判音符的正确与否。因此，在演奏中，首先演奏者要用自己的耳朵仔细的聆听，用心去感受音乐，从而达到完美的演出效果，有效的控制音乐。由此可见，培养学生的听觉能力是非常有必要的。
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