战争与音乐

　　20世纪是一个比以往更加动荡、更加残酷血腥以及矛盾多变的一个时代。在短短的百余年，经历了动荡到发展，社会结构的裂变、政权革命的风起云涌、科技革命的日新月异、经济水平的高度发展、价值观念的扑朔迷离都使这一时期的音乐观发生了颠覆性的变革。

　　（一）战争对传统精神的冲击

　　战争对西方音乐的影响主要集中在20世纪上半叶。两次世界大战以及无数的国家的内战。动荡不安的社会环境使原本非常敏感的文学艺术家的思想变得更加复杂、细腻。战争所带来的悲观以及恐惧的情绪使文学艺术家们开始对这个社会呈现出怀疑以及反叛的态度，他们开始更加关注这个社会的现实与丑陋。这种对“共性时期”的旧秩序的打破在这个极度要求自由与权利的时代其表现的形式也是多变、丰富的。

　　（二）战争激发音乐创作的“现实性”

　　20 世纪的两次世界大战造成社会动荡、矛盾加剧并引起了社会心理的巨大变化。音乐也开始不再表达美与和谐，反而揭露社会的丑陋。于是，一些艺术家提出了真实地表现自己的感觉和情绪的美学观念，他们认为世界性灾难就要来临，人类已经没有希望，他们只相信自己，他们认为只有自己的心灵才是世界的真实反映，这就是 20 世纪的重要艺术流派――表现主义的创作理念。表现主义通过夸张、扭曲的音乐手法来表现作者内心深处对这个现实性社会的不满，通过尖锐、刺耳、不协和的音响揭露了这个现实社会的“丑陋”。

　　（三）战争与民族意识的觉醒

　　战争的残害唤醒了民族意识，音乐成为民族救亡的重要工具。加上科技的发展促进了音乐的传播手段，大量民族音乐因素被挖掘加工改造来宣扬本民族的爱国意识，丰富的民间音乐的养料也为音乐创作提供了丰富的色彩。作曲家创作的材料吸取范围被拓宽，大量的抗战题材的音乐出现并通过必要手段广泛传播。